身韻在中國古典舞基訓(xùn)中的探索與研究

中國古典舞的身韻，匯聚了神韻和韻律的精髓，為古典舞基訓(xùn)注入了活力和深度。身韻的出現(xiàn)對中國古典舞的發(fā)展產(chǎn)生深遠(yuǎn)影響。在身韻尚未出現(xiàn)的時期，古典舞與戲曲相互交融，不作為一種獨(dú)立的舞蹈類別存在，隨著身韻的引入，古典舞逐漸脫離了戲曲的束縛，發(fā)展成為一門獨(dú)具中國文化魅力的舞蹈形式。與此同時，身韻還規(guī)范了古典舞的訓(xùn)練體系，為舞者提供了更系統(tǒng)、更有深度的培訓(xùn)，使舞者能夠更全面、深入地理解和掌握古典舞的技巧和表達(dá)方式。身韻的融入，使古典舞基訓(xùn)更富有系統(tǒng)性和科學(xué)性，使舞蹈的動作和舞者的呼吸實現(xiàn)了高度的統(tǒng)一，這種統(tǒng)一性不僅使古典舞蹈表現(xiàn)更加自然流暢，也賦予了舞蹈作品更為深刻的藝術(shù)內(nèi)涵

1.古典舞身韻的相關(guān)概述

古典舞在其演進(jìn)過程中深受戲曲和舞蹈學(xué)的影響，早期以戲曲民族元素為基礎(chǔ)，將舞蹈與戲曲相融合，倚重舞蹈學(xué)和武術(shù)動作，形成了獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格，演化成承載著濃厚民族文化的藝術(shù)形式。其中，身韻作為古典舞的核心元素，不僅涉及到舞蹈的技巧和動作，還包括舞者所展現(xiàn)的藝術(shù)韻味。在古典舞基訓(xùn)中，注重身韻的傳承和訓(xùn)練，有助于提升古典舞的藝術(shù)魅力。古典舞的身韻教學(xué)涵蓋形、勁、神、律四個層面。“形”指的是舞者在表演中的形態(tài)動作，著重于曲線美的展現(xiàn)，包括傾身、仰望、擰曲和翻轉(zhuǎn)等身體動作，構(gòu)成了古典舞獨(dú)有的身形體態(tài)。而在“勁”層面，古典舞常常展現(xiàn)出一種緩慢而放松的力度，通過對力道的巧妙控制，舞者能夠展示出舞蹈動作中的長短、頓挫和伸展的變化，從而體現(xiàn)出古典舞獨(dú)特的力度美?！吧瘛痹诠诺湮柚邪缪葜陵P(guān)重要的角色，是表演的靈魂。把握好古典舞的神韻特征不僅能展現(xiàn)舞蹈的生命力，還能傳達(dá)出深厚的文化內(nèi)涵。這使得觀眾在欣賞舞蹈時能夠獲得精神上的共鳴。“律”指的是表演中的律動感，舞者正確把握古典舞內(nèi)在的律動規(guī)律可以使舞蹈表演更為流暢連貫，同時也為觀眾呈現(xiàn)出更具節(jié)奏感和韻律感的舞蹈表達(dá)。

2.中國古典舞身韻的審美要點(diǎn) 
    各地區(qū)在悠久的歷史長河中孕育了各具特色的古典舞蹈。中國古典舞作為藝術(shù)文化的代表，承載著豐富的民族文化內(nèi)涵，展現(xiàn)出濃厚的地域風(fēng)情，是一種富有思想性和情感表達(dá)的綜合藝術(shù)形式，既是文化傳承的載體，也是藝術(shù)創(chuàng)新的源泉，為觀眾呈現(xiàn)出豐富而獨(dú)特的審美感受。

2.1圓舞流動
    古代文化中將圓形視為美的象征，中國古典舞以循環(huán)連綿的身韻流動為特色，其圓形的舞動軌跡，體現(xiàn)了中國傳統(tǒng)文化對圓滿、和諧的藝術(shù)追求。身韻審美展現(xiàn)出圓舞流動的特點(diǎn)，通過不同運(yùn)動路徑表現(xiàn)出身韻語言的協(xié)調(diào)性和對稱性。舞蹈的閉環(huán)結(jié)構(gòu)不僅是舞蹈形式上體現(xiàn)，更是文化符號的延續(xù)，代表了生命有頭有尾、有始有終的順接，寓意著生生不息的循環(huán)之美。在舞蹈表演中，起勢與圓舞律動的巧妙結(jié)合展示了中國古典舞的高超技藝。整個舞蹈流暢自然，仿佛行云流水一般，給觀眾帶來一氣呵成的美妙感覺。圓形軌跡的選擇不僅使舞姿流暢，還賦予舞蹈以宏偉的氣勢。這種波瀾壯闊、溫和舒適的感覺使觀眾仿佛置身于自然之中，體驗到了身體和音樂的完美融合。另外，中國古典舞中對不同運(yùn)動路徑的協(xié)調(diào)性和對稱性的追求使得舞蹈更具藝術(shù)張力。八字圓、平圓、立圓等三種圓形軌跡的和諧統(tǒng)一展現(xiàn)了舞者高超的技藝和對身體表達(dá)的精湛掌握。這種審美上的豐富多樣性也為觀眾呈現(xiàn)了一個富有層次感的舞臺畫面，使整個表演更具觀賞性和藝術(shù)性。

2.2擰傾立體
    中國古典舞中的擰傾是一種典型動作造型，要求舞者在表演中將身體巧妙地分為腿腳、上肢和頭部三個不同的平面，通過擰傾，賦予動作流動性，使整個舞姿呈現(xiàn)出生動而有層次感的三維立體效果。在演繹的過程中，舞者不僅要展現(xiàn)出肢體的力度和柔美，還要合理控制手指和腳步，通過擰傾賦予舞姿一種靈動感，以確保整個動作的協(xié)調(diào)與美感。 

2.3氣韻協(xié)調(diào)
    中國古典舞的藝術(shù)之美體現(xiàn)在身韻的高度統(tǒng)一性上，它融合了形、神、勁、律四個層面，使整個舞蹈呈現(xiàn)出深厚的文化內(nèi)涵。神韻在古典舞中占有重要地位，而其主要傳遞途徑則是眼神的精妙表達(dá)。這與身韻的動作相互交織，要求舞者在表演中能夠?qū)⒀凵衽c身體動作有效配合，使神與形達(dá)到一種和諧的統(tǒng)一。氣韻協(xié)調(diào)被視為中國古典舞的靈魂所在。這并非僅僅是舞蹈技巧的展示，更是一種將藝術(shù)語言與生命力量相融合的境界。在舞蹈表演的全程中，舞者需要保持氣的貫通，使舞蹈不僅僅是機(jī)械的動作串聯(lián)，更是一場生命力、情感和文化的生動演繹。在動作處理方面，舞者要在整體表達(dá)上做到自然而有力，在節(jié)奏、陰柔、陽剛等方面要做到有序協(xié)調(diào)，使觀眾在欣賞古典舞時，能夠感受到舞蹈身韻營造出的情景交融、細(xì)膩圓潤的舞臺氛圍。

2.4身韻流動
    中國古典舞的獨(dú)特之處體現(xiàn)在身體運(yùn)動的精致表達(dá)上，其中循環(huán)、反復(fù)、對稱、協(xié)調(diào)成為其獨(dú)特的審美特質(zhì)。舞者的身姿和舞態(tài)以一種巧妙的方式呈現(xiàn)，既在某種程度上若隱若現(xiàn)，又在整體上展現(xiàn)出了流暢而具有銜接感的圓潤柔和。在舞蹈表演中，精準(zhǔn)掌握身韻流動顯得至關(guān)重要。為確保舞蹈呈現(xiàn)出平和的銜接過程，舞者需要巧妙地完成起程、承接、轉(zhuǎn)合的各個階段，以維持舞蹈整體的流動氣息，展現(xiàn)出瀟灑柔和的身體狀態(tài)，塑造出曼妙的身姿，呈現(xiàn)出完美的舞臺效果。

3.身韻在中國古典舞基訓(xùn)中的價值

3.1更好地展現(xiàn)中國古典舞的審美屬性

中國古典舞以其卓越的藝術(shù)價值和獨(dú)特的表現(xiàn)形式吸引著觀眾的目光。這種舞蹈藝術(shù)不僅僅是簡單的舞步組合，更是一系列復(fù)雜而精致的舞蹈技巧和身韻元素的有機(jī)融合。其中，俯、仰、圓、擰、傾等技巧被視為舞者必須掌握的身韻基本要素。為了更好地展現(xiàn)出這一藝術(shù)形式獨(dú)特的審美屬性，舞者需要在領(lǐng)悟古典舞內(nèi)在美感的基礎(chǔ)上對身體姿態(tài)、動作和韻律的精湛處理，以塑造出古典舞特有的優(yōu)雅身姿，例如，通過圓潤的手臂動作和身體的微妙傾斜，表達(dá)出這種藝術(shù)形式獨(dú)有的柔美和流暢感。值得注意的是，在古典舞中，韻律被認(rèn)為是審美的靈魂，而身韻通過對腰部的律動處理，使得舞者能夠更好地契合音樂的韻律。這種身體的律動不僅增添了舞蹈的節(jié)奏感，同時也為觀眾帶來更為引人入勝的視覺享受，使整個表演更加生動有趣。綜合來看，身韻的精妙處理不僅僅在于技術(shù)層面，更在于將技巧與藝術(shù)完美結(jié)合。舞者通過對身韻的精準(zhǔn)掌握，能夠在觀眾心靈深處引發(fā)審美體驗的升華，使觀眾在欣賞中獲得更加深刻而動人的審美享受。

3.2更好地展現(xiàn)古典舞的情感內(nèi)涵

舞蹈，作為一門非符號語言，承載著豐富的思想和情感表達(dá)。在中國古典舞的訓(xùn)練中，舞者被教導(dǎo)將內(nèi)心情感與每一個動作完美統(tǒng)一。這不僅包括呼吸和意念的配合，更涉及將個體的審美情趣融入舞蹈中，使其成為一種獨(dú)特的藝術(shù)表達(dá)。每個中國古典舞作品都是一個獨(dú)特的藝術(shù)品，蘊(yùn)含著特定的思想和情感主題。訓(xùn)練過程不僅僅是技術(shù)的培養(yǎng)，更是一種將舞者個人的情感、對生活的理解以及對藝術(shù)的熱愛融入肢體舞蹈的過程。這種過程通過身韻的使用，使舞者能夠在表演中展現(xiàn)出個體化的情感疊加，賦予舞蹈更為深刻的內(nèi)涵。舞者通過將自己獨(dú)特的審美觀融入舞蹈動作中，不僅使表演更加個性化，同時也使觀眾能夠感受到舞者對藝術(shù)的獨(dú)特理解。這種審美的融入，使舞蹈不再是單純的動作組合，而是一個富有個性、深刻的藝術(shù)體驗。身韻的運(yùn)用不僅讓舞者在基礎(chǔ)訓(xùn)練中避免呈現(xiàn)過于僵硬和機(jī)械化的表演，同時也在表演中實現(xiàn)了情感與動作的完美結(jié)合。這種完美的結(jié)合不僅能夠有效傳遞舞蹈的情感，也能夠營造出豐富的意象和意境，讓觀眾深陷于中國古典舞所展現(xiàn)的獨(dú)特魅力之中。

3.3更好地實現(xiàn)古典舞技巧與神韻的統(tǒng)一

古典舞的魅力在于其精湛的技巧和深厚的藝術(shù)內(nèi)涵，而這一切都根植于基礎(chǔ)訓(xùn)練。在這個過程中，身韻的角色不可忽視，因為它與基本技巧緊密相連。缺少身韻的舞蹈顯得單調(diào)而缺乏情感表達(dá)，就像一臺機(jī)械化的演出，難以打動觀眾。身韻在古典舞中的作用不僅在于賦予舞蹈獨(dú)特氣質(zhì)，還在于提升舞蹈的審美品質(zhì)。它作為一種藝術(shù)表達(dá)的語言，幫助舞者傳遞情感、展現(xiàn)個性，并使整個表演更為生動和富有深度。身韻與基礎(chǔ)訓(xùn)練的有機(jī)結(jié)合，使舞蹈動作更為流暢，更具美感，二者存在相輔相成的關(guān)系。這意味著在古典舞基本訓(xùn)練中，不僅要注重技巧的扎實訓(xùn)練，還要在其中融入身韻的元素，使二者相互滲透，培養(yǎng)舞者的身體協(xié)調(diào)能力，讓舞者更好地體驗舞蹈的內(nèi)在魅力。由此可見，古典舞身韻不僅是基訓(xùn)的重要組成部分，更是提升舞蹈藝術(shù)水平的關(guān)鍵所在。通過精心設(shè)計的練習(xí)，舞者能夠逐漸理解和掌握身韻，并將其內(nèi)化為舞蹈藝術(shù)表現(xiàn)的一部分，最終實現(xiàn)古典舞技巧與神韻的和諧統(tǒng)一。 

4.身韻在中國古典舞基訓(xùn)中的應(yīng)用分析

4.1以基本功練習(xí)為支撐展開身韻訓(xùn)練

古典舞身韻的培訓(xùn)與基本功的練習(xí)密不可分。缺乏身韻的舞蹈基本功練習(xí)只是機(jī)械地完成動作，缺乏美感和觀賞性。在古典舞的基本功訓(xùn)練中，身韻與之的有效融合至關(guān)重要，為舞者后期的藝術(shù)詮釋奠定基礎(chǔ)。這意味著，在中國古典舞基訓(xùn)中，身韻的訓(xùn)練需以扎實的基本功為支撐。一方面，要培養(yǎng)舞者的基本軟開度。通過拉長韌帶、增強(qiáng)肌肉彈性和力量的訓(xùn)練，使身體各部分、各關(guān)節(jié)能夠自然、靈活地運(yùn)動，將身體從僵硬狀態(tài)轉(zhuǎn)換到靈活狀態(tài)，為后續(xù)舞蹈動作提供了更加流暢的執(zhí)行基礎(chǔ)。例如，在古典舞技術(shù)中的大跳動作，如凌空躍，要求舞者在空中瞬間完成復(fù)雜的動作形態(tài)，這需要良好的軟開能力和身體素質(zhì)。另一方面，則要加強(qiáng)腿部爆發(fā)力的訓(xùn)練。踢腿作為古典舞基本訓(xùn)練的主要手段，是提高腿部幅度、培養(yǎng)“輕下身”技能的關(guān)鍵步驟。通過這種訓(xùn)練，舞者能夠在執(zhí)行動作時，保持腿部輕盈而有力，使得整個舞蹈呈現(xiàn)出流暢而具有力量感的美。

4.2以身韻基本要素為橋梁強(qiáng)化訓(xùn)練

古典舞的完美表達(dá)離不開對身韻基本元素和相關(guān)舞蹈理論的深入理解。首先，腰部作為舞蹈動作的基本發(fā)力點(diǎn)，雙晃手、云手、搖臂等動作的都需要腰部的有效配合，通過注重腰部訓(xùn)練，特別是以腰為軸的動作特點(diǎn)，可以培養(yǎng)舞者對“云肩轉(zhuǎn)腰”等動作的靈活掌握。其次，三圓運(yùn)動是身韻訓(xùn)練的基礎(chǔ)內(nèi)容。平圓、立圓和八字圓，這三種肢體運(yùn)動軌跡構(gòu)成了古典舞身韻的基本元素。加深對三圓運(yùn)動概念的理解，可以體會到古典舞對圓形審美的追求。將這些運(yùn)動軌跡融入具體的舞蹈動作時，應(yīng)該從簡入繁，從單一手臂訓(xùn)練開始，逐步強(qiáng)化三圓運(yùn)動。最后，步法拓展訓(xùn)練在身韻訓(xùn)練中發(fā)揮著關(guān)鍵作用。通過單腿蹲動作等訓(xùn)練，主力腿和動力腿的協(xié)調(diào)強(qiáng)化了腿部、胯根等部位的力量，同時提高了關(guān)節(jié)的柔韌性、平衡性和靈活性。基本步位的訓(xùn)練如前弓步、旁弓步、撲步等，以及與上肢的協(xié)調(diào)，使古典舞者能更好地表達(dá)身韻。各種步法的訓(xùn)練，包括圓場、云步、磋步等，可以將古典舞的功能性訓(xùn)練與韻律的有機(jī)結(jié)合。在身韻訓(xùn)練過程中，應(yīng)該著重強(qiáng)調(diào)腳位和步法與上半身肢體動作的協(xié)調(diào)。

4.3以音樂伴奏為依托加深身韻感悟

在古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練中，音樂與舞蹈的緊密結(jié)合不僅是視覺與聽覺的交融，更是一種藝術(shù)的共振。通過巧妙選擇伴奏音樂，舞者能夠在基訓(xùn)過程中得到更豐富的啟發(fā)。在古典舞基訓(xùn)中伴奏音樂的來源多樣，可以取材于民歌、民族器樂曲，或者是對古代戲曲、民族樂曲的巧妙改編，這樣與舞蹈的氛圍相契合，更有助于深化舞者對古典舞藝術(shù)內(nèi)涵的理解。而當(dāng)涉及到現(xiàn)代流行音樂伴奏時，要注重選擇與具體訓(xùn)練內(nèi)容相適應(yīng)的音樂風(fēng)格。結(jié)合風(fēng)格化表演性訓(xùn)練，使基礎(chǔ)訓(xùn)練更富時代感，激發(fā)舞者對古典舞基訓(xùn)的參與熱情的同時使舞蹈表演更好地適應(yīng)當(dāng)代觀眾的審美需求。比如，在把桿腰部組合訓(xùn)練中，就可以引入鋼琴伴奏營造一種自由而空靈的氛圍，使舞者更好地感受到古典舞的流動感和連貫性，從而更好地展現(xiàn)古典舞的獨(dú)特韻味。

5.結(jié)語

身韻是古典舞精髓和獨(dú)特價值的集中展現(xiàn)，它不僅在藝術(shù)上賦予了古典舞更多的表現(xiàn)空間，也為其在當(dāng)代的舞臺上保持活力和吸引力提供了堅實基礎(chǔ)。因此，在古典舞基礎(chǔ)訓(xùn)練中，應(yīng)該加強(qiáng)對身韻的深度挖掘和應(yīng)用，以提高舞者的藝術(shù)表現(xiàn)力，為觀眾呈現(xiàn)了更加完整和深刻的藝術(shù)表達(dá)。

文章來源： 《尚舞》 http://xwlcp.cn/w/wy/26862.html