莫扎特最后的天籟之音——歌劇《魔笛》

莫扎特是德國十八世紀(jì)著名作曲家與演奏家。莫扎特在兒時就具有驚人的音樂天賦：從13歲-12歲，莫扎特完成了彈琴、作曲、交響樂創(chuàng)作以及歌劇創(chuàng)作歷程。與其說，莫扎特為音樂而生，不如說，音樂為莫扎特而活。莫扎特創(chuàng)作音樂的主要形式，從歌劇轉(zhuǎn)為交響曲，從管弦樂轉(zhuǎn)為無伴奏樂，從協(xié)奏轉(zhuǎn)為歌曲等等，其形式極為豐富。莫扎特的音樂創(chuàng)作一方面對海頓等名人的音樂成果進行繼承與發(fā)展，另一方面又對后人貝多芬等音樂巨匠的創(chuàng)作有著非常深遠的影響。莫扎特在音樂史書中被贊譽為稀世之才，盡管他英年早逝，但是卻為后人留下大量的音樂作品。而莫扎特最受世界矚目的成就就是歌劇[1]。莫扎特的歌劇有著非常強烈的震撼力，旋律流暢、優(yōu)美、深情而自然，既具宣敘調(diào)同時又極具歌唱性。在進行歌劇創(chuàng)作時，莫扎特通過多種類型音樂，生動而鮮明的塑造出各種人物性格與形象。此外，莫扎特將重唱形式置于戲劇的高潮與沖突中。序曲極具個性化。這些都是莫扎特開拓德國歌劇藝術(shù)不朽業(yè)績的基礎(chǔ)。

二． 莫扎特歌劇類型與創(chuàng)作過程

莫扎特在1762年在父親帶領(lǐng)下在維也納、慕尼黑進行了巡回演出，那年，莫扎特六歲。從1763年開始，莫扎特又先后去法國、德國、英國、意大利等國家進行了十年的音樂演出，這些演出對發(fā)展莫扎特藝術(shù)有著積極影響，同時也是莫扎特與那個時期歐洲音樂藝術(shù)，像意大利歌劇、法國歌劇以及德國器樂進行全面接觸的前提。

莫扎特對歌劇可以說是情有獨鐘，他在1767年為薩爾斯堡大學(xué)創(chuàng)作的《阿波羅與海辛特斯》是莫扎特首次歌劇創(chuàng)作，是以但丁文為歌劇腳本?！洱嫸人箛趺滋乩锎魈亍肥悄氐谝徊砍晒π缘母鑴∽髌?，雖然由于這部作品，讓莫扎特被選為院士，然而它還是不是特別成熟，莫扎特的創(chuàng)作在1774年逐漸成熟。莫扎特在1777年進行第二次全球演出，在接觸社會各階層人士時，尤其是在和一些民間藝術(shù)家進行融洽而平等的討論中，莫扎特感覺到非傳統(tǒng)理念帶給他的激勵與啟示。他更加意識到，人的價值不是由其出身決定，起著決定作用的是道德和才能。已是成年的莫扎特對其奴仆地位極為不滿。為了取得音樂創(chuàng)作與自由，他于1781年和主教決裂，成為奧地利首位有決心與勇氣與教會、宮廷相抗衡，對個人尊嚴(yán)進行維護的自由作曲家[2]。也就是在1781年，莫扎特在維也納創(chuàng)作了歌劇《后宮誘逃》。

莫扎特歌劇存在三種類型：一種類型是由意大利正歌劇體裁創(chuàng)作而成，像《狄托的仁慈》與《伊多美內(nèi)奧》，莫扎特創(chuàng)作這兩部歌劇的時間相差有十年。另一種類型是根據(jù)意大利歌劇體裁創(chuàng)作而成，像《唐璜》與《費加羅的婚禮》。另外還有一種類型莫扎特走了德國歌劇風(fēng)格，像《魔笛》與《后宮誘逃》。

三． 介紹與分析歌劇《魔笛》

歌劇《魔笛》主要由兩幕劇情與序曲所組成。亦莊亦諧的歌劇序曲，能夠?qū)⒛氐暮芏嗥鳂纷髌妨_列進去，使得其所有作品中，角色的刻劃豐富充實而變化多姿?！赌У选返囊魳沸问娇梢哉f是包羅萬象，從極具民俗封為的開幕歌，到裝飾多并有些許老調(diào)的詠嘆調(diào)，到后來時代倒錯的二重唱，使得《魔笛》中的角色各擅其長，像祭師合唱精神性與塔米諾“畫像美的銷魂”的和聲和配器，都流露出驚人的浪漫氣息。而且莫扎特也非常欣賞自己的這部作品[3]。盡管他并不知曉《魔笛》會使德國浪漫歌劇的鼻祖，然而，《魔笛》的價值確實莫扎特心知肚明的。

1. 創(chuàng)作背景

席卡內(nèi)德是一家歌劇院懂事，同時又是歌唱家、演員與劇作家，他出生在一個巴伐利亞窮人家庭，并通過唱流行歌曲與進行馬戲團表演開始其演員生涯。席卡內(nèi)德第一次登臺演出是在1773年莫澤爾的歌劇班子上[4]。并在1777年與女演員阿特結(jié)婚。席卡內(nèi)德在同年由于扮演哈姆雷特而得名。1778年，席卡內(nèi)德成立了自己的劇團，對歌的、卡爾德隆以及萊辛等劇作家的歌劇進行定期輪演。然而，席卡內(nèi)德并不善于經(jīng)營，使得劇團幾度破產(chǎn)。1780年，席卡內(nèi)德在薩爾茨堡演出時與莫扎特結(jié)識，那時的莫扎特已經(jīng)是宮廷樂師。后來窮困潦倒的席卡內(nèi)德向莫扎特尋求幫助?！罢埬憔染任?，請你為我劇團寫一部歌劇吧?！蹦貍饔涀骷遗c作曲家如此描述席卡內(nèi)德的請求[5]。而且席卡內(nèi)德說他有一個非常神奇的歌劇題材，肯定可以吸引觀眾。他所說的這一題材其實就是席卡內(nèi)德對小說家與詩人維蘭德的小說《金妮斯坦》進行改編而成的《魔笛》。莫扎特為了幫助席卡內(nèi)德重整劇院，在加上莫扎特對劇本也比較感興趣，就這樣，莫扎特式的《魔笛》由此誕生。

2. 劇情提要

《魔笛》所講的主要內(nèi)容是，埃及王子塔米諾被巨蟒襲擊，后來被夜后的侍女救起?；杳缘乃字Z醒來后，僅見獵人帕帕基諾在他身邊，誤認(rèn)為是帕帕基諾將他救醒，帕帕基諾也未否認(rèn)。侍女為懲罰帕帕基諾，將其嘴鎖了起來，而且將夜后女兒帕米娜公主畫像交于帕米諾 [6]。公主的美貌將王子的愛情之火燃起。塔米諾發(fā)誓一定要將公主救出來。就在這時，雷雨交加中夜后出現(xiàn)，并告訴塔米諾，公主是被伊西斯神廟的斯特羅所抓，如果他真的可以將公主解救出來，那么就讓他與公主成親[7]。就這樣，侍女將帕帕基諾的嘴打開，并將夜后所贈與的禮物——一支可以召所有動物聽令的魔笛交予塔米諾手中，并贈與帕帕基諾一個具有讓人聞之起舞作用的神鈴，讓帕帕基諾和塔米諾一同營救公主。

帕帕基諾與塔米諾到達目的地后發(fā)現(xiàn)，斯特羅俘獲公主屬善意，他只是想讓公主避免被她母親迷失智慧。塔米諾發(fā)現(xiàn)，斯特羅的信念是“討厭此教義之人，不配做人”、“將愛他人視為自己應(yīng)盡的義務(wù)”，此時，出現(xiàn)三位青年人，并帶塔米諾“理性”、“智慧”與“自然”三神殿口與公主見面。塔米諾在斯特羅幫助下，終于經(jīng)受住了沉默、誘惑以及水火考驗，緊緊的抱住了公主。頓時一陣?yán)纂姡购蟮哪Яυ诠饷髅媲跋?，帕帕基諾也找到所愛。

3. 著名唱段

《魔笛》中，有幾段詠嘆調(diào)十分著名，其中一首是《帕帕基諾之歌》，所寫歌詞風(fēng)趣詼諧，結(jié)構(gòu)緊湊精美，音樂歡快活潑，而且德國民間歌謠特點極為濃郁，將帕帕基諾開朗的性格活靈活現(xiàn)的展現(xiàn)出來。《年輕人別害怕》是另一首詠嘆調(diào)，將夜后對光明仇恨的怪異、陰暗及表態(tài)心理充分表現(xiàn)出來。此外，也將母親疼愛女兒的情感流露出來?！赌贻p人別害怕》是歌劇詠嘆調(diào)的代表，長期處于高音的樂句與華彩樂段使其曲目非常難唱，就算是對優(yōu)秀歌唱家，也同樣是種挑戰(zhàn)與考驗[8]。而且，夜后的《心中怒火燃燒》與公主的《我知道》同樣存在獨特的藝術(shù)魅力與高難度技巧。

四． 結(jié)語

莫扎特的《魔笛》是德國一部非常具有哲理性的敘事歌劇，對德國音樂有著非常重要的影響，莫扎特用通俗的神話劇形式，充分體現(xiàn)了他烏托邦思想，那就是光明最終還是會戰(zhàn)勝黑暗，智慧最終還是會打敗愚昧，善良最終還是會超過邪惡[9]?！赌У选返膭∏榉浅Ｖ蓺馀c離奇，而且情節(jié)發(fā)展也存在很多與邏輯相違背之處，然而，上演為歌劇之后，卻有了非常大的成功，非常受觀眾所歡迎，將歐洲人民在法國大革命中對博愛、自由及平等的愿望體現(xiàn)出來。

這部作品是莫扎特去世前最后一部歌劇作品，同時也是受世界矚目的音樂劇。此外，《魔笛》也具有非常廣闊的發(fā)展主體，結(jié)構(gòu)相對比較統(tǒng)一，而且刻劃人物性格方面也非常出色，在《魔笛》中，不管是和聲語言，或者是曲調(diào)語言，不管是舞臺表現(xiàn)，或者是人物刻劃，都非常突出的將民族色彩充分體現(xiàn)出來，此特征也是《魔笛》顯著特征之一[10]?！赌У选窋?shù)日，莫扎特離開了觀眾。

《魔笛》是用德文演唱出來的，它有效的結(jié)合了德國淳樸的民族情感與美麗清醇的歌劇，最終實現(xiàn)了莫扎特重振德意志歌劇的心愿，在很大程度上影響著現(xiàn)代德國乃至世界的歌劇作家。

本文來源：http://xwlcp.cn/w/zw/1534.html 《芒種》