旗袍內(nèi)在的審美文化特征

旗袍內(nèi)在的審美文化特征

1  旗袍是中國傳統(tǒng)美學內(nèi)涵的映射

1.1  和之美

服飾的出現(xiàn)是人類智慧凝聚的結(jié)果，其發(fā)展變化過程受到人類所處的自然環(huán)境和社會文化兩方面的深刻影響。文化是人類在社會歷史的實踐過程中所創(chuàng)造的物質(zhì)文明和精神文明的總和，其實質(zhì)含義是“人化”或者“人類化”，是人類這一主體通過社會實踐活動，適應、利用、然后改造自然界客體而逐步實現(xiàn)自身價值觀念的過程。每個時代、乃至每個地區(qū)，不同的文化特點都會對服飾的設計和著裝的人們產(chǎn)生不同程度的影響。中西方文化自古以來就是兩條不同軌跡的平行線，主要表現(xiàn)在價值觀念、道德觀念、風俗習慣、宗教信仰、生活方式等諸多方面，從而構(gòu)成許多差異很大的社會現(xiàn)象，中西方女性服飾同時也就會表現(xiàn)出審美風格迥異的特點，中華女性服飾大都講究整體上的和之美、韻之美，是一種寬衣文化，強調(diào)的是包容性；而西方女性服飾主要講究的是人體美、個性美，是一種窄衣文化，強調(diào)的是獨特性。旗袍作為中國傳統(tǒng)服飾文化的典范，不僅僅是一種物質(zhì)符碼，更體現(xiàn)了一個時代的文化蘊含和文化慣例。

首先旗袍體現(xiàn)了和之美?！昂汀笔侵袊缹W的重要范疇，是中華民族精神在美學上的重要體現(xiàn)，它融合了農(nóng)業(yè)自然經(jīng)濟形態(tài)之下，人們所形成的“天人合一”、“人人相和”的文化意識與民族心理。中華美學的哲學基礎就是“天人合一”，它的主旋律是人的生命與自然生命的交相融合，是感性與理性的互相滲透以及在對立中的統(tǒng)一。周來祥在《論中國古典美學》中說：“‘和’是一個大概念，是中國傳統(tǒng)文化的根本精神，它幾乎涵蓋一切，貫穿一切”，“‘和’的精神源遠流長，是古代社會中占主導地位的觀念”?！薄昂汀痹谥袊缹W范疇中具有兼容并蓄的意義與功能，其精神實質(zhì)是追求人生與藝術(shù)的統(tǒng)一，追求善與美、情與理、個體與社會的和諧。一般來說，這種“和”有三種表現(xiàn)形態(tài)：神人之和、禮樂之和、天人之和（即天人合一），儒家文化主要體現(xiàn)了禮樂之和，道家文化主要體現(xiàn)了天人合一，表現(xiàn)在對中國傳統(tǒng)服飾的影響上，儒家文化的禮樂之和觀念影響頗大，首先，中國傳統(tǒng)服飾文化包括女性服飾，都首先體現(xiàn)為一種禮樂之和，一種溫柔敦厚、含蓄蘊藉的美，具體就旗袍來說，中國旗袍含蓄、內(nèi)斂，具有一種不張揚的溫婉之美，雖然在某種意義上來說，中國現(xiàn)代旗袍是受西方女性主義思想熏染的產(chǎn)物，主要彰顯了一種女性的主體意識和主體精神，但這種和諧之美依然是旗袍之美的第一要素。

其次，中國女性的旗袍還是儒家禮制秩序的物質(zhì)體現(xiàn)。“仁、義、禮、智、信”是儒家思想的主要內(nèi)容，其中“仁”是儒家文化的核心思想，具體表現(xiàn)為“忠”和“恕”，概括為道德上的理想主義與普遍和諧。儒家文化的另一重要思想便是“禮”，禮教的思想滲透在整個儒家文化中。張愛玲在《更衣記》中對旗袍的描述是“削肩、細腰、平胸、薄而小的標準美女在這一層層衣衫的重壓下失蹤了。她的本身是不存在的，不過是一個衣架子罷了。中國人不贊成太觸目的女人。”從這句話可以看出舊時封建女性服裝審美中，“禮教”觀念的重大影響，中規(guī)中矩而不失平穩(wěn)之美的服飾正是印證了孔子“以和為貴”推崇禮儀之美的古典美學觀，平平淡淡的美德是一種潛伏在所有女性美定義中的首位要素，同時也滲入到女性的服裝美中。旗袍的形態(tài)美雖然在眾多的傳統(tǒng)服飾中可謂是占有優(yōu)勢地位的，但這些形態(tài)上的美感依然是遵照自古以來的傳統(tǒng)美學建立在禮制基礎上的“中庸和諧”觀念的。在儒家的經(jīng)典里，不慍不火、不偏不倚對人的穿衣思想影響很大，尤其是在“男尊女卑”的封建社會里，女性的外在美與“善”密切相關(guān)，也因此要受到“禮教”的規(guī)范。也就是說，女性服飾的優(yōu)越之處并不在于色彩與形式上的奪目，而在于是否合乎封建等級制度下的統(tǒng)治標準，“和之美”成為中國女性傳統(tǒng)服飾美的最高境界，引領著女性服飾的主要特征與審美風格。

中國傳統(tǒng)文化中的服飾，除了受儒家文化的影響外，還受陰陽五行文化的影響，天地間金、木、水、火、土所代表的“五行”在我國歷代的服飾色彩中有很重要的影響。在“五德相生”的原則下，人們將與之相應的“白”、“青”、“玄”、“赤”、“黃”作為上衣著色的標準，改朝換代時，按照一定的色彩標準來“易服色”，這代表著對新統(tǒng)治階級的擁護與臣服；在祭祀等一些大型社會活動中，方位也是要與五行色彩一一對應的，“東青、西白、南朱、北玄，央為土”，處于不同方位的人著裝時需要不同的上衣正色，另外，處于各階層以及官位的著裝也需要根據(jù)色彩的不同展示著不同地位的尊卑高低，因此，傳統(tǒng)服飾的色彩在很大程度上是和維護政治禮教密切相關(guān)的。深受古典服飾發(fā)展而來的旗袍，在色彩的搭配過程中體現(xiàn)了中華民族的智慧，它不是各個時期“正色”的呆板疊加或者“撞色”，而是在不同的色彩組合中透露出一份寧靜的“和諧”，例如藍段底上是白色起舞飛蝶的清新自然；艷麗飽滿的牡丹綻放在一抹素潔的白上，大雅大俗的顏色自然過渡，顯得朝氣但不媚俗；喜氣的中國紅底上紅綠相間的展翅鳳凰，濃烈而貴氣；各種色彩在漸變中自然地調(diào)和了色差強烈可能造成的詫異，使得旗袍的色彩在不失和諧的氣息里變得更加豐富。

道家文化對中國傳統(tǒng)服飾的影響主要表現(xiàn)在對士人服飾的影響中，由于道本體玄虛微妙，無色無味，無形無質(zhì)，所以中國傳統(tǒng)士人服飾以質(zhì)素為第一，在一定意義上表現(xiàn)了“天和”的思想。就對女性旗袍的影響來說，一般說來，質(zhì)素依然是旗袍的正色或基本色，多彩、絢麗等都是在此基礎上渲染而成。

在旗袍的血液里正流淌著我國傳統(tǒng)文化的這些基本思想，它身上處處體現(xiàn)著禮樂之和、天人合一的思想以及獨具中國特色的意象和韻味。正是在這樣以“和”為美的審美理念的影響下，旗袍成為一種完整特色的系統(tǒng)服飾，在整體結(jié)構(gòu)上，具備立領、衣襟、細致的盤扣、上下連綴一體而緊窄合身的衣裙、含蓄的開衩、各種顏色和諧的搭配、線條和圖案的分布，再加上與不同旗袍式樣相適宜的發(fā)髻、小巧的修鞋或高跟鞋，因此旗袍無論是在構(gòu)造還是具體穿著時都莊重地顯示出了中國傳統(tǒng)服飾的一種完滿性與和諧性，追求的是一種和天地并生的整合性，故傳統(tǒng)服飾有一種無與倫比的和之美。

旗袍不僅可以表現(xiàn)中國傳統(tǒng)女性的溫婉和諧之美，而且可以表現(xiàn)出性感奔放的審美特質(zhì)。就具體的裁制而言，特別是傳統(tǒng)中式旗袍在20世紀20年代和30年代受到西方連衣裙的影響，它的局部被西化，在袖型、領型上都采用西式的處理技巧，如用西式翻領、荷葉領、荷葉袖等，或采用左右開襟并鑲上花邊，另外，旗袍的裁剪和結(jié)構(gòu)也采用了束腰和束胸的方法，出現(xiàn)了對開襟、琵琶襟等形式。改型后的旗袍既保持了傳統(tǒng)韻味，又體現(xiàn)了時尚之美，為傳統(tǒng)的中式旗袍增添了另種魅力，更能顯現(xiàn)女性的身形之美，這就是連衣裙的“洋為中用”，也正是中西方文化的融合。

1.2  韻之美

除了和之美，中國旗袍最大的特征就是體現(xiàn)了一種女性意味的“韻之美”。

“韻”作為中國古典美學的一個審美范疇，是從南北朝開始的，《世說新語》中有“韻”、“風韻”、“氣韻生動”等評語，謝赫的《古畫品錄》中也有“氣韻”、“體韻”等概念，唐五代的司空圖、荊浩等人也都講“韻”。在宋代美學中，“韻”這個范疇占有非常突出的地位，范溫的《潛溪詩眼》對“韻”的理解作了詳盡的論述。

“韻”是范溫《潛溪詩眼》美學思想的主要范疇，這篇文章從“韻”和“詩眼”著手，通過分析其豐富的意蘊和它們之間的有機關(guān)系，進而構(gòu)筑了詩歌美學的理論框架，體現(xiàn)了它在宋代詩歌理論史上的價值和地位?！绊崱弊鳛榉稖刈罡叩膶徝酪?，分為兩個層次：藝術(shù)之韻和人格之韻。范溫對韻的內(nèi)涵規(guī)定緣于他對藝術(shù)的考察，其對人格之韻的解釋，建立在他對藝術(shù)之韻認知的基礎上，是對藝術(shù)之韻的升華。他認為，“韻者，美之極”，是在“不俗”、“瀟灑”、“生動”、“神”之上，是藝術(shù)最高的審美標準和審美境界。不論藝術(shù)類型怎樣，有“韻”方能盡美，韻是超越于藝術(shù)外在形式之上的藝術(shù)的本質(zhì)特征，是對藝術(shù)作品最好的評價和總結(jié)。韻作為范溫的審美要求，強調(diào)詩歌應該“似淡而實美”，在簡易平淡的形式中蘊含盡可能豐富的內(nèi)容，讓藝術(shù)直指生命本身，進而表現(xiàn)生命的意趣、情趣。這里所說的韻，并不是某一種風格的作品所獨有的，而是各種類型的藝術(shù)作品都可以有的，范溫認為，巧麗、雄偉、巧、清、深、穩(wěn)、古等不同風格的作品，只要“行于簡易閑淡之中，而有深遠無窮之味”，也都可以有“韻”。

在詩人眼里，旗袍與其說是一件衣服，不如說是一首詩，一首包含了東方女性溫柔內(nèi)涵和小巧玲瓏的詩，一首朦朧、無盡的詩。旗袍的特點是上緊下松，如此造型正好凸顯了東方女人的體態(tài)之美，與此同時又巧妙地掩飾了東方女子體型上的一些不足；高而緊的立領，則突出了中國女子精巧的面龐、纖細的脖頸，腰身處貼身的線條更是恰到好處地隱藏了東方人稍窄的肩膀、突出了東方女人所特有的圓潤；旗袍的開衩，再伴隨著輕盈的步履，若隱、若現(xiàn)，偶爾露出女性修長的大腿，偶爾又象裹了一層綢緞，飄飄渺渺的，通過未知使人產(chǎn)生各種奇妙的幻想和無窮的韻味。

2  旗袍是東方女性美的形象代言

當代女性美出現(xiàn)在70年代末、改革開放之后，當時國內(nèi)涌入了歐洲時尚名牌化妝品，繁榮的商業(yè)市場和各種各樣的趨勢與時尚出現(xiàn)在諸如北京、上海、接近香港的廣州南部等大城市。到了80年代，女性消費品充斥了國內(nèi)市場。有人說當發(fā)展中國家準備飛騰時，女性時尚始終處于發(fā)展的最前沿。另一方面，當國家的權(quán)力結(jié)構(gòu)開始流動、以及經(jīng)濟階級重新出現(xiàn)的時候，時尚和美就成為身份和階級必需的象征和符號。中國大陸女性急切需要分享這份新容顏，女性產(chǎn)品廣告不斷地席卷而來，外國雜志也引進和翻譯了源字于西方進步文明的女性新形象。旗袍正是在這樣的社會背景中，成為東方女性美的形象代言，并且一直影響到現(xiàn)在。

2.1  旗袍與女性

旗袍屬于衣中貴族。一件雅致、性感、精巧且嫵媚的旗袍，最能勾勒出女人的萬種風情。旗袍穿在女人的身上，立顯其婀娜多姿的身段，再加上袍裙緊裹在身上，步子不能邁動太大，只能小碎步行走，配上優(yōu)雅的手勢和扭動的腰肢，款款前行，如此無疑表露了女性的無限柔美。旗袍在產(chǎn)生之初，雖然男女老少都可以穿，但是隨著社會的進步、民族的融合，它正在一步步地走向女性同胞們的世界，從清代的傳統(tǒng)旗袍，到民國的改良旗袍，再到現(xiàn)代的時尚旗袍，每一次的傳承與演變都拉近了它與女性的距離，其特有的美質(zhì)，能使不同年齡段、不同身材的女人穿起來都各得其所、相得益彰，所以，旗袍逐漸成為東方女性美的形象代言。

宋美齡被譽為“旗袍第一夫人”。她自幼留學美國，生活方式非常西化，回國后也一直保持西方的飲食習慣，但是她的穿衣風格卻非常有中國味道。在宋美齡的衣柜里，全是旗袍的影子，她喜歡旗袍，是因為旗袍最能凸顯出東方女性的魅力，加上她自身擁有窈窕的身材，配上旗袍更能展示她的身姿，不得不承認，她用她的美讓中國傳統(tǒng)的旗袍聚焦了世界的目光。

被人們記住的另一位穿旗袍的女性，便是上世紀四十年代的女作家張愛玲，她穿著“絲質(zhì)碎花旗袍、色澤淡雅”地帶著那不同于常人的色彩、節(jié)奏和情緒登上文壇，并穿著自己親手設計的旗袍，用獨立和孤傲演繹了自己一生的傳奇。旗袍穿在這樣一位奇女子身上，讓人感到如此完美，如此飄逸，如此溫婉，又如此孤獨。1995年秋天，75歲的張愛玲逝于洛杉磯公寓，幾天后才被發(fā)現(xiàn)。據(jù)說，她死前最后一件衣服則是一件磨破衣領的赭紅色旗袍，像極了她曾經(jīng)絢爛一時后卻平和閑淡的一生。

旗袍一直都不會孤立地存在。它與女人，互相造就、二者相得益彰。旗袍之所以與女性具有密切的內(nèi)在關(guān)系，最主要的是由旗袍的本質(zhì)特性決定的，即旗袍的溫婉與性感，就是在這一點上，旗袍與女性的生命特質(zhì)具有同一性的關(guān)系。首先，就旗袍的溫婉性質(zhì)而言，旗袍作為女性的主體服飾，它與女性一樣是為男性主體凝視的審美客體，是一個沉默的無言的存在，其馴服特性最大程度地表現(xiàn)了女性被馴化的身體特征。旗袍秉承了中國服飾文化的精髓，以它獨特的樣式與意蘊充分體現(xiàn)了東方女性的美，它將中國女性的柔美、古典、溫婉、含蓄恰如其分地展現(xiàn)出來，而且它本身就是一件完美的藝術(shù)品，它的飾、樣、色，處處彰顯著旗袍的那份溫婉，那種風韻，那種含蓄，那種美。

其次，旗袍還具有性感特質(zhì)，這一點與女性主體意識的覺醒相關(guān)。女性在歷史上一直是被塑造的客體，是被男性文化生成的社會產(chǎn)物，而性感則在一定意義上表達女性對自我身體的發(fā)現(xiàn)與張揚，如旗袍的開衩越來越高。受西方立體結(jié)構(gòu)裁剪方式以及女性主體意識覺醒的影響，我國的服飾開始逐漸強調(diào)表現(xiàn)人體的線條，特別是近代女裝趨向于追求性感的造型，甚至采取一些極端的方法，夸張性地突出女性的胸和臀，并且緊收腰，開衩越來越高，這一曲線造型提供了以人為本的獨特審美意識。所以，近代改良旗袍的主要設計對象便是人體，在之前的款式上進一步收腰，縮短長度，表現(xiàn)形態(tài)，更加襯托出東方女性窈窕的身姿，亦真實地描繪出人體的輪廓曲線，散發(fā)出女性美好身材的魅力，使旗袍的美與人體的自然曲線合二為一，更深一層的體現(xiàn)了旗袍的審美魅力。

身穿旗袍最能展現(xiàn)女性身體的“曲線美”，女人天生就是美的化身，每個女人都應該擁有一件屬于自己的旗袍，體現(xiàn)自己與眾不同的氣質(zhì)。旗袍是東方女性的最愛，是最能夠展現(xiàn)女性溫柔魅力和曲線身材的服飾，其獨特的設計幻化出女性神秘的美、風情萬種的姿態(tài)、婀娜多姿的體態(tài)，這些都是旗袍賦予女性的性感特質(zhì)和個性體會。因此，旗袍成為東方女性美的形象代言。

2.2  旗袍與女性身體

首先，簡單關(guān)注一下身體這一概念，在西方傳統(tǒng)哲學的立場中，身體始終處于一個“異化”的分裂狀態(tài)，對身體的考察往往是關(guān)于身體與政治、道德的外在性關(guān)系，而對身體本體卻從不予以關(guān)注。但隨著西方哲學思想從思辨世界到生活世界的回歸，當代西方哲學正在出現(xiàn)一種極其深刻的理論范式的轉(zhuǎn)型，這種轉(zhuǎn)型不僅使身體進入到哲學領域，還促使一種有別于意識本體論的身體本體論思想開始被哲學確立，從尼采的回歸身體的呼吁，到梅洛·龐蒂的身體現(xiàn)象學哲學的推出，都為我們提供了這一理論轉(zhuǎn)型的線索，特別是?？?、拉康、羅蘭·巴特、布爾迪厄等具有叛逆思想的哲學家們有關(guān)身體理論的提出，使得身體在哲學理論以及社會學領域中凸顯出來，成為當代哲學的研究焦點。

相比哲學，美學轉(zhuǎn)向身體的感性形式，也是反抗與抵制身體異化的重要證據(jù)。舒斯特曼提出的“身體美學”觀點便是對傳統(tǒng)美學觀的一種反動，是基于對大眾文化的一種積極反饋，因此具有強烈的實用主義色彩，它更加關(guān)注身體的實踐形式，對大眾文化持有一種擁抱和開放的態(tài)度。舒斯特曼為“身體美學”這樣定義道：“身體美學可以先暫時定義為：對一個人的身體——作為感覺審美欣賞及創(chuàng)造性的自我塑造場所——經(jīng)驗和作用的批判的、改善的研究。因此，它也致力于構(gòu)成身體關(guān)懷或?qū)ι眢w的改善的知識、談論、實踐以及身體上的訓練。”身體美學的提出，成功恢復了哲學最初作為一種生活藝術(shù)的角色，“身體美學聲稱不僅要從事有關(guān)身體的人類學、社會學和歷史的研究，而且要進行生理學和心理學的研究。此外，通過身體美學的實踐維度，它甚至還從事對傳統(tǒng)哲學如果不是敵意的也是有害的身體訓練：武術(shù)、時尚、美容化妝、健美、節(jié)食等等”，顯然，舒斯特曼帶有實踐性的身體美學觀具有一種濃烈的生命存在論色調(diào)。

旗袍與女性融為一體，更與女性的身體密切相關(guān)。與其他女裝進行比較，旗袍對女性的身體有著十分嚴格的要求，比如穿著之前要求女性的身材條件、穿著之后要求的女性體態(tài)、儀態(tài)等，都從很大程度上凸顯了女性的身體線條，加上旗袍對身體采用的是一種若隱若現(xiàn)的包裹方式，所以更容易引發(fā)人們進一步對女性身體的探索，對旗袍的關(guān)注就會自然地指向女性的身體。在當代社會中，“對自我的關(guān)注在消費的保護之下受到極大地推崇，衍生出一整條自我塑形與美體的工業(yè)?！薄吧眢w工業(yè)”的誕生，雖然它的對象既包括男性，也包括女性，但是其主要對象則是女性的身體，服務于男性對女性身體消費的需求，這一點成為女權(quán)主義的一個弊端，無論他們怎樣強調(diào)女權(quán)的重要性，都會因為性別的差異所帶來的身體差別，使得女性的身體不得不要面臨男性“欲望之眼”的審視。

在男性的審視和關(guān)注之下，無論是上個世紀二三十年代出入社交場合的交際花、上流名媛，還是今天站在影視屏幕前的女明星，乃至一些普通的女性，當她們身穿旗袍時，更多的是身體消費的一個環(huán)節(jié)，是其奢華而低俗生活的一個高雅的點綴。不可否認，旗袍下的女性身體，并不僅僅是被束縛的現(xiàn)代文明，也不僅僅是被束縛的現(xiàn)代時尚，而更多的依然是其自然而然地、真實地將女性的身體曲線勾勒出來的工具。其實，單單從旗袍作為服裝的樣式而說，其本身就潛在地要求著女性的身體需要符合一定的身材標準：細長的脖子、完美的胸部、纖細的腰肢、平坦的腹部、漂亮的腿形等等。而且身穿旗袍，也要求身體配合一定的行為標準：抬頭、挺胸、收腹、慢步、搖臀等?？梢赃@樣說，旗袍是對女性身體的一種控制。對于女性身體來說，在男權(quán)的世界里，女性也在自覺不自覺地希望著自己的身體被注視，被解讀，“有些女人聲稱她們‘是為自己而打扮的'，可是我們已經(jīng)看到，甚至在自戀時也隱含著讓別人觀賞的意思。愛打扮的女人若是不被人看到，便無法得到完全的滿足，除非她們是精神病患者；通常她們希望有個見證人?！彼?，在男性這個“他者”眼里，旗袍所提供的是一種新的解讀女性身體的方式，一種從私密走向公開的方式。   

旗袍亦是微政治表演的物質(zhì)場所。中國女性拋棄古代那種對于自身身體遮蔽的服裝，逐漸將身體顯露于外，標志著中國女性開始反抗古代社會的壓迫，這一舉動表現(xiàn)了社會微觀層面上的婦女解放。思想上的自由、民主、平等觀念的引入，沖擊了舊社會男尊女卑的思想，旗袍在經(jīng)過西方審美原理的改造后，成為新時代的象征；其設計者在旗袍固有的柔美之中增添了一絲現(xiàn)代女性自強獨立的味道，女人開始自己掌管生活和命運，她們不再是依靠男人而生存的弱智了。因此，當新時代自由、民主、平等的觀念滲入到旗袍這樣的服飾時，身穿旗袍的女性自然會被認為是進步的、民主的和追求平等的，這也就成為了知識分子女性和政治女性選擇旗袍的一大背景，旗袍在此時成為具有代表中國特色和確認自身民族身份的意義。

3  旗袍是形式美的重要典范

在我們的日常生活中，符號現(xiàn)象很是普遍，全部人類活動都可以說是由符號的使用或運用所構(gòu)成的。服飾就是由各種符號組成的符號系統(tǒng)，它不同于文字符號在言語交流中的主導作用，而是在非言語交往過程中傳遞著各種無需言傳的信息。服飾作為一種存在，它所蘊含的社會意義早已超越了其本身的物質(zhì)性，其演變史也表明了服裝不僅僅是簡單的質(zhì)料合成，它還是一種抽象的形態(tài)表現(xiàn)，一種符號象征，連接著具體時代的社會文化、藝術(shù)表現(xiàn)與話語系統(tǒng)。從本質(zhì)上講，服飾是一種無聲的語言——它就是我們創(chuàng)造出來的東西，能夠拋開我們有意識的思想和語言，按照自身的方式自由發(fā)展，具有溝通信息、協(xié)調(diào)人際關(guān)系的作用。服飾裝飾在人身上后，就成為一個區(qū)域（可小至企業(yè)、居民點，大至國家）的物質(zhì)外貌的真實反映，因為它是生產(chǎn)力水平的最外露又最不容易隱瞞的表現(xiàn)形式之一，能夠很快、很準確地給觀者或在歷史上形成一個明確的形象。當觀者第一眼瞥見這個小鎮(zhèn)或是大都市后，首先映入眼簾的即是建筑式樣和行人穿著，再深入才會注意到衛(wèi)生、食品和人們的言談舉止。就在視覺器官收視服飾信息的一瞬間，傳遞給大腦再總結(jié)出的就是這一個地區(qū)的經(jīng)濟狀況如何，其次才是宗教觀念和民俗風情等。

旗袍作為一種審美化的物質(zhì)符號系統(tǒng)，它的美不僅表現(xiàn)在內(nèi)在的美學內(nèi)涵上，而且體現(xiàn)在外在的形式美上。旗袍屬于上衣下裳為一體的結(jié)構(gòu)，在形式上上下貫通，線條流暢而簡潔明快，緊扣的立領、自然而然的肩部、適體的收腰、微收的下擺、含蓄的開衩，組成了適度的人體曲線，充分顯示出女性身材的亭亭玉立和婉約含蓄，所以，旗袍的形式美主要體現(xiàn)在它的色彩、工藝、形體和紋飾中，當然也還體現(xiàn)在它的整體符號美中。

3.1  旗袍的色彩美

顏色是服飾的一種主觀藝術(shù)感覺要素，其藝術(shù)美本身就具有象征意義和表情意義，而作為表現(xiàn)具體款式特征的形狀，它的藝術(shù)美本身是具有形體感、空間感和獨特情感意味的。色彩在知覺選擇中的優(yōu)先性決定了它在服飾中的重要地位，它既是服裝的第一視覺效果，又對旗袍的設計起著十分重要的作用。

旗袍以色彩學為基礎，依據(jù)人的不同形象，同時考慮平面與立體之間的視覺平衡與環(huán)境的協(xié)調(diào)關(guān)系，還有實用性等因素，具有明顯的象征性特點。滿清人起初穿的旗袍主要用在宮廷之中，所以王宮旗袍用色主要以明朗、艷麗的顏色為主，而平民則以昏暗顏色為主，體現(xiàn)了社會的等級制度和不公平。20世紀30年代，年輕女性在西方思潮的帶動下，嘗試著各種款式和色彩，這令旗袍開始變得五顏六色，特別是近百年來，通過進口西方的原料，豐富了服裝的著裝顏色。在廢除封建等級、建立民主自由的基礎上，旗袍在選擇色彩上發(fā)生了比較大的變化，如大紅、粉紅、淡藍、淡綠、粉綠、鵝黃、杏黃、月白等色彩都是旗袍常用之色?！吧实倪x擇要因人而異，暖色調(diào)的相互搭配易于營造出華麗、富貴、使人仰慕的氣氛，可采用大紅、玫紅、酒紅、橙黃、胭粉、石綠等色，并適當加入金銀等無彩色系的點綴，會更突出著裝者的身份和地位。而淡雅的色彩可以烘托出清秀、文靜、超凡脫俗的氣質(zhì)，年齡較大的女性可選擇黑、墨綠、暗紅、寶藍等深重沉穩(wěn)的顏色，這些色彩從視覺上可將膚色襯托得更白皙，使人顯得更年輕，同時，又能突出長者的高貴和穩(wěn)重?！逼炫鄣念伾鞣N各樣，我們可以根據(jù)季節(jié)、環(huán)境需要、原料質(zhì)地、職業(yè)特性、個人喜好、年齡、服裝功能等多方面因素來選擇顏色，擁有一套或者幾套屬于自己的獨特旗袍，穿出其中與眾不同的味道吧。

3.2  旗袍的形制美

一件旗袍的形制美主要表現(xiàn)在：領、襟、肩、袖、胸、腰、臀、衣擺、開衩等細節(jié)中。小巧雅致的立領，襯托出女性修長的脖頸，給人一種聘婷的美；寬窄適中的衣袖，則使肩膀顯得柔美、輕盈；收腰、收臀的設計，凸顯了女人豐滿的胸部、柔軟的細腰和飽滿的臀部。旗袍款式的變化，主要是襟形、領形、袖式和裙擺等的變化。

旗袍上的襟是指除去袖子后前面的那一片，中國的傳統(tǒng)袍服從商周時期便開始習慣使用開襟的形式。開襟，表示襟是分開的，紐扣在左側(cè)的叫“左開襟”，紐扣在右側(cè)的叫“右開襟”，紐扣在胸前的叫“對開襟”。旗袍常見的襟形大致有圓襟、直襟、方襟、斜襟、雙襟、琵琶襟、如意襟等。

發(fā)展到現(xiàn)在，旗袍的領形也是十分多樣，常見的領形有高領、低領、無領、波浪玲、元寶領、V字領、水滴領等，為了保證旗袍的領是硬挺的，傳統(tǒng)的裁縫一般會使用漿糊將白布漿硬，然后放入領內(nèi)，有些高級面料制成的旗袍，則在低于領口處，手工縫上一條刮漿的白棉布，以便于拆洗。

旗袍袖型的花樣也常常隨潮流而變，時而流行短袖，短至露肘；時而流行長袖，長過手腕。旗袍的袖子在裝飾上也時刻追求創(chuàng)新，常見的袖形主要有長袖、短袖、喇叭袖、荷葉袖、開衩袖等，還有的旗袍無袖。

傳統(tǒng)旗袍的裙比較寬松，后來隨著腰身的收攏開始逐漸變短，特別是兩邊的開衩，或大或小，行走時下角微微飄動，具有輕快活潑之感。發(fā)展到現(xiàn)在，旗袍的裙擺主要有直擺、寬擺、魚尾擺、A字擺、禮服擺等形式。

3.3  旗袍的紋飾美

紋飾是中國服飾文化中必不可少的要素，是傳統(tǒng)符號的化身，最早出現(xiàn)在我國的青銅器時代，對青銅器藝術(shù)的發(fā)展起到了不可替代的作用，在青銅器紋飾的演變過程中主要有饕餮紋、龍紋、鳳鳥紋、波紋、羽紋、蛟龍紋、象紋、鹿紋、人面紋等等，每一個紋飾都寓意頗深，其演變過程顯示了中國文化從原始向理性演化的邏輯進程，其演變配合了中國上古——和諧意識形態(tài)演化的一些規(guī)律，上古和諧思想的演化。青銅時代紋飾的發(fā)展，具有時代的象征意義和原創(chuàng)藝術(shù)風貌，在造型與設計方面對現(xiàn)代圖形藝術(shù)和服飾紋飾有著重要的啟迪作用。早期的旗袍恰是借鑒了青銅器時代紋飾的獨特造型與設計風格，常見的紋樣有龍、鳳、祥云、魚、蝴蝶、梅花、蘭花、菊花、牡丹花等；紋樣之間或繞、或穿、或并齊，組合出式樣繁多的圖案。清末，我國開始引進西洋的紡織印染機，受到西方印染技術(shù)的影響，傳統(tǒng)的錦緞、織繡等提花織物市場逐漸減小，印花棉布、苧麻織物、紗質(zhì)、人造絲等材質(zhì)被大量應用于旗袍之上，這時的旗袍紋樣簡單，用色單一，多以單枝花朵或成串花朵為主，或以簇擁著的小散花為主。20世紀初，條格織物、幾何圖案紋織物大受歡迎，穿插著纏枝花紋、喜上眉梢、花卉圖案等，顯得通透，別致。20世紀30、40年代，旗袍的紋樣多選擇含苞欲放的花朵圖案，或是條紋、幾何圖案，顏色也由淡雅轉(zhuǎn)向艷麗，多選用明黃、水綠等色為底，襯以碩大的花朵。當代旗袍圖案則多不張揚、不求富貴，只求高雅，有韻味。旗袍遠看是一種風情，近看才看清上面的紋飾，于細節(jié)處見真功。

3.4  旗袍的工藝美

旗袍有很多細致而富有特色的制作工藝，主要包括鑲邊、滾邊、嵌條、蕩條、刺繡、盤扣等，這些繁復、精巧的制作工藝使旗袍在細節(jié)上環(huán)環(huán)相扣，整體造型更顯精致、美觀。一件成品旗袍的誕生，通常會選用幾種工藝搭配使用，或者局部刺繡，或者做個花樣別致的盤扣，輕巧而別致。

鑲邊是旗袍服飾中非常獨特的裝飾工藝，指的是在旗袍的領口、袖口、衣襟、開衩、底邊等邊緣部位，使用不同顏色的布料進行縫合拼接。鑲邊用的布料一般要用暗針，直接縫在服裝的表面。鑲邊工藝在清代的時候非常流行，無論是滿族女子還是漢族女子，都喜歡在服裝上鑲一道道花邊，有“三鑲”、“五鑲”，最多可以達到“十八鑲”。19世紀末，各種機織花邊裝飾，成為旗袍新的裝飾手法。當代旗袍的風格已從繁復走向了簡潔，鑲邊變得細窄，有的甚至不用鑲邊。

滾邊工藝，是用來包裹旗袍的開衩、領口、袖口、底邊等這些開口部位的，它的要求很講究，常與鑲邊工藝搭配著一起使用，其最難把握的地方在于衣服轉(zhuǎn)彎處的線條是否流暢。用來制作滾邊的滾條，可以選擇與旗袍底色較相近的布料，或是選擇與旗袍上圖案顏色接近的布料。最為常見的滾邊是絲質(zhì)滾邊，其外觀滾圓、硬挺。

由于旗袍的曲線變化比較大，為了保證側(cè)縫曲線的穩(wěn)定性，旗袍的一些部位需要在側(cè)縫開口處、沿著縫頭貼嵌條。嵌條也是旗袍一種很重要的裝飾工藝，主要用一個約1厘米寬的布條，縫在兩塊衣片之間，能增強旗袍的立體感，常與鑲邊工藝搭配使用。在縫合旗袍衣片的過程中，嵌條起著美化衣服的作用，特別是在旗袍的肩、腰、臀等特定部位的立體造型中，都離不開嵌條工藝。蕩條工藝亦是一種條狀的裝飾形式，一般選用的是不同于旗袍材質(zhì)的面料，然后縫在旗袍的領口、袖口、腰身等部位。

刺繡工藝是中國經(jīng)典的傳統(tǒng)手工藝之一，至今已有幾千年的歷史。中國的刺繡源遠流長，它在世界服飾文化的寶庫中占有十分重要的位置，是中華民族智慧的結(jié)晶。刺繡就是用針將金、銀線或者絲、棉、絨等彩線，在布帛、絲綢、錦緞等織物上繡制出各種裝飾圖案，憑借一根細小的鋼針作上下穿刺運動，便能構(gòu)畫成各種優(yōu)美的圖像、花紋或文字。

盤扣，又名“盤紐”，是用布料細條編織成的，不僅有固定衣襟的功能，也是美的展示，其制作工藝和款式造型是我國傳統(tǒng)服裝的獨特標志之一。在旗袍中，盤扣主要用于領口、衣襟、開衩等部位，它的樣式多種多樣，除了布扣外，還有金、銀、銅、琉璃、翡翠、寶石扣等等。盤扣的制作工藝很講究，例如在制作琵琶扣、蝴蝶扣時，講究造型的飽滿、做工的細致，如果選用薄面料制作盤扣，需要幾根細繩或者幾根棉紗線，起到堅固盤扣的作用；如果選用厚面料，可以不用繩線襯托。制作一些造型變化復雜的盤扣，可使用包銅絲法，先裁剪出一個斜布條，將布條兩端的毛口向內(nèi)折起來，用一根細銅絲夾在其中，然后用鑷子折疊出各種造型。盤扣的造型很多，植物形的有菊花扣、梅花扣、玫瑰扣等，動物形的有燕子扣、蝴蝶扣、鳳凰扣、孔雀扣、蜻蜓扣等，還有仿中國結(jié)造型的盤扣，比如如意結(jié)扣、吉祥結(jié)扣、同心結(jié)扣等，也有仿漢字造型的盤扣，比如萬字扣、吉字扣、一字扣、喜字扣等。