基于中國(guó)古典舞對(duì)戲曲舞蹈元素的借鑒與融合探究山西戲曲舞姿身段教學(xué)

在多元文化交織、現(xiàn)代娛樂(lè)方式不斷沖擊傳統(tǒng)藝術(shù)的當(dāng)下，山西戲曲這一承載著深厚地域文化底蘊(yùn)的藝術(shù)形式，面臨著傳承與發(fā)展的雙重困境。年輕一代缺乏對(duì)傳統(tǒng)戲曲的學(xué)習(xí)興趣，使其受眾日益縮小，傳承人才出現(xiàn)斷層，許多精湛技藝瀕臨失傳。同時(shí)，在創(chuàng)新發(fā)展上，山西戲曲與現(xiàn)代舞臺(tái)藝術(shù)融合不夠順暢，難以契合當(dāng)代觀眾多元且變化迅速的審美需求。而中國(guó)古典舞在發(fā)展進(jìn)程中積極汲取戲曲藝術(shù)的精華元素，并進(jìn)行高度融合，這種融合不僅拓展了古典舞的藝術(shù)表現(xiàn)力，還為戲曲舞蹈的傳承創(chuàng)新提供了思路。在此背景下，借助古典舞與戲曲舞蹈元素融合的既有優(yōu)勢(shì)來(lái)開(kāi)展山西戲曲舞姿身段教學(xué)研究，有望為山西戲曲的振興開(kāi)辟新路徑，具有重要的現(xiàn)實(shí)意義與實(shí)踐價(jià)值。

1.中國(guó)古典舞與戲曲的淵源及融合情況

1.1中國(guó)古典舞

中國(guó)古典舞有著深厚的歷史根基，其源頭可追溯至古代宮廷樂(lè)舞與民間舞蹈。因戲曲中大量吸收這兩類(lèi)舞蹈的精髓,使得許多傳統(tǒng)舞蹈的技巧和表演手段得以保存和傳承,戲曲舞蹈則不自覺(jué)地成為傳統(tǒng)舞蹈和現(xiàn)代舞蹈之間承上啟下的橋梁。舞蹈作為戲曲表演的重要組成部分,可以視作傳統(tǒng)舞蹈在實(shí)踐意義上的另一種傳承,正如齊如山先生所言:“中國(guó)劇,乃由歌舞嬗變而來(lái)。后世演劇,唱即是古時(shí)歌,做即是古時(shí)舞?！?/span>

然而，歷經(jīng)歲月滄桑，諸多古代舞蹈形態(tài)散失。近現(xiàn)代，舞蹈工作者秉持傳承與創(chuàng)新理念，借鑒芭蕾等外來(lái)舞蹈訓(xùn)練體系，以及“劇”的表現(xiàn)方法，挖掘傳統(tǒng)舞蹈元素，對(duì)中國(guó)古典舞進(jìn)行重建。在此過(guò)程中，戲曲舞蹈作為重要的傳統(tǒng)藝術(shù)，為古典舞提供了豐富滋養(yǎng)，古典舞吸收其精華，不斷豐富自身舞蹈語(yǔ)匯與表現(xiàn)形式，逐步發(fā)展成為既具傳統(tǒng)韻味又符合現(xiàn)代審美需求的獨(dú)特舞種。

1.2戲曲元素在古典舞中的體現(xiàn)

1.2.1身法方面

戲曲舞蹈身法注重身體各部位協(xié)同，以擰、傾、圓、曲為顯著特點(diǎn)，通過(guò)腰部、肩部、胯部等巧妙配合，展現(xiàn)獨(dú)特動(dòng)態(tài)韻律。古典舞借鑒此特點(diǎn)并創(chuàng)新，像《扇舞丹青》里，舞者借擰、傾、圓、曲身法，融合折扇揮舞，營(yíng)造出如書(shū)畫(huà)般靈動(dòng)典雅的意境，使戲曲身法與古典舞韻味相得益彰，展現(xiàn)出獨(dú)特的藝術(shù)魅力。

1.2.2韻律方面

戲曲舞蹈的韻律深受鑼鼓經(jīng)等音樂(lè)節(jié)奏元素影響，不同節(jié)奏下動(dòng)作表現(xiàn)各異。慢板時(shí)動(dòng)作舒緩細(xì)膩，傳達(dá)內(nèi)心情感；快板時(shí)則緊湊快速，烘托緊張氛圍。古典舞融入此韻律特點(diǎn)，在身韻訓(xùn)練中以呼吸配合“提、沉、沖、靠”等元素體現(xiàn)韻律變化，用呼吸帶動(dòng)身體起伏，既有戲曲舞蹈節(jié)奏的頓挫感，還融入古典舞韻味，增強(qiáng)了舞蹈感染力與表現(xiàn)力。

1.2.3動(dòng)作形態(tài)方面

戲曲舞蹈有諸多標(biāo)志性動(dòng)作形態(tài)，如臺(tái)步、云手、亮相等。臺(tái)步體現(xiàn)人物身份性格，云手圓轉(zhuǎn)流暢展現(xiàn)美感，亮相瞬間定格傳遞人物神態(tài)。古典舞大量吸收并改良這些動(dòng)作，其中，云手在保留基本劃圓形態(tài)基礎(chǔ)上，優(yōu)化手臂線(xiàn)條延伸與身體配合，更顯舒展大氣；亮相動(dòng)作經(jīng)重新編排，契合舞蹈風(fēng)格與情節(jié)，提升作品藝術(shù)表現(xiàn)力與觀賞性。

1.3二者融合的意義與影響

1.3.1藝術(shù)審美角度

二者融合極大豐富了舞蹈藝術(shù)審美內(nèi)涵。戲曲舞蹈的深厚文化底蘊(yùn)與獨(dú)特韻味賦予舞蹈古樸典雅的氣質(zhì)，使其民族特色與傳統(tǒng)文化魅力更加濃郁；古典舞與時(shí)俱進(jìn)的性格和現(xiàn)代審美觀念又為戲曲舞蹈元素注入新活力，使其在保留傳統(tǒng)韻味的同時(shí)更貼合當(dāng)代審美。

1.3.2舞蹈教學(xué)層面

在教學(xué)內(nèi)容上，戲曲舞蹈身法、動(dòng)作形態(tài)等元素引入古典舞教學(xué)，拓寬素材，幫助學(xué)生接觸多元舞蹈語(yǔ)匯，提升表現(xiàn)力；古典舞訓(xùn)練體系助力學(xué)生規(guī)范掌握戲曲舞蹈元素的運(yùn)用技巧。

在教學(xué)方法上，融合與實(shí)踐進(jìn)一步促使教師探索多樣化教學(xué)手段，如對(duì)比分析、融合創(chuàng)編等，培養(yǎng)學(xué)生觀察力、分析力與創(chuàng)新力，為培養(yǎng)全面舞蹈人才提供有力保障。

1.3.3舞蹈文化傳承角度

融合對(duì)傳承中華民族傳統(tǒng)舞蹈文化意義重大。傳統(tǒng)舞蹈文化面臨傳承困境時(shí)，古典舞通過(guò)吸收融合其元素，使舞蹈以新形式展現(xiàn)傳播，增進(jìn)人們對(duì)戲曲舞蹈文化地了解與喜愛(ài)，有利于促進(jìn)不同地域、流派之間戲曲舞蹈文化的交流傳承，完善中華民族傳統(tǒng)舞蹈文化體系，進(jìn)而保障傳統(tǒng)舞蹈文化延續(xù)發(fā)展。

2.山西戲曲獨(dú)特的藝術(shù)風(fēng)格

山西省作為我國(guó)戲曲文化的重要源頭之一，在中國(guó)戲曲發(fā)展歷程中有著至關(guān)重要的地位，被譽(yù)為“中國(guó)戲曲之搖籃”。省內(nèi)現(xiàn)存著三千余座金、元、明、清時(shí)期古戲臺(tái)，位居全國(guó)之首；且2017年全國(guó)地方戲曲劇種普查結(jié)果顯示，在全國(guó)348個(gè)劇種中山西省占38個(gè)，同樣位列全國(guó)第一，2006年第一批國(guó)家非物質(zhì)文化遺產(chǎn)名錄還收錄了19種山西戲劇類(lèi)非遺項(xiàng)目。而蒲劇、晉劇、北路梆子、上黨梆子作為山西戲曲藝術(shù)的四大關(guān)鍵支撐，各具特色，共同展現(xiàn)山西戲曲的獨(dú)特魅力。

2.1技藝艱深、復(fù)雜多變

山西戲曲中的晉劇、蒲劇等表現(xiàn)技巧多姿多態(tài)，獨(dú)具特色。翎子功、帽翅功、梢子功、髯口功、水袖功、蹺子功、噴火功、擔(dān)子功、甩紙幡等，堪稱(chēng)晉劇十大絕活兒。以翎子功為例，翎子是角色插在盔頭上的兩根約五、六尺長(zhǎng)的野雞尾毛，除起裝飾作用外，還通過(guò)舞動(dòng)翎子，作出許多優(yōu)美的身段動(dòng)作，借以表現(xiàn)人物的喜悅、得意、氣急、驚恐、沉思以及憂(yōu)慮等多樣的情感狀態(tài)。在晉劇《黃鶴樓》中，運(yùn)用翎子的技巧包含掏翎、銜翎、擺翎、抖翎、涮翎、甩翎、旋翎、繞翎等多種形式，可雙可單，可獨(dú)立使用或者配合身段使用。比如在劇中人物出場(chǎng)亮相前后直至開(kāi)唱“一口惡氣”這一過(guò)程中，運(yùn)用了擺翎、涮翎以及雙掏翎等技巧，同時(shí)配合小圓場(chǎng)與雙手掏翎亮相的身段配合，精準(zhǔn)地塑造出周瑜心懷憤恨、胸中狂傲且略帶焦躁的復(fù)雜心理形象。且這類(lèi)翎子表演貫穿于全劇始終，每當(dāng)周瑜的心理情緒出現(xiàn)較大幅度變化時(shí)，相應(yīng)的翎子功技巧運(yùn)用更是變化多端、精彩紛呈，充分展現(xiàn)出翎子功在塑造人物心理、豐富表演層次方面的重要作用。

2.2注重內(nèi)心、貼近生活

山西戲曲身段動(dòng)作樸實(shí)自然，貼近生活，帶著濃郁地方與生活氣息，十分強(qiáng)調(diào)韻味，節(jié)奏把控靈活多變，往往融入民間生活的自然韻律，比如耍孩兒劇種里，演員的身段動(dòng)作巧妙融入當(dāng)?shù)孛耖g小調(diào)的韻律感，在轉(zhuǎn)身、擺手等動(dòng)作中流淌出如山間清泉般自然且悠長(zhǎng)的獨(dú)特韻味。在題材方面,山西戲曲側(cè)重于反映山西地區(qū)歷史文化、民俗風(fēng)情及人民生活，像晉劇《打金枝》《算糧》等傳統(tǒng)劇目盡顯地方特色與文化內(nèi)涵。相較于其他戲曲，山西的戲曲劇情節(jié)奏較慢，且更專(zhuān)注刻畫(huà)人物情感和內(nèi)心世界，憑借細(xì)膩情節(jié)、人物對(duì)話(huà)展現(xiàn)性格與情感，讓觀眾深入了解人物和事件，并與其產(chǎn)生情感共鳴。

3.基于融合基礎(chǔ)的山西戲曲舞姿身段教學(xué)構(gòu)想

事實(shí)證明，中國(guó)古典舞學(xué)科建設(shè)過(guò)程中與戲曲舞蹈元素融合是成功的，且經(jīng)歷了較長(zhǎng)時(shí)期藝術(shù)實(shí)踐的檢驗(yàn)，這為山西戲曲藝術(shù)的發(fā)展提供了新的路徑。因此，筆者嘗試進(jìn)行山西戲曲舞姿身段教學(xué)研究，在培養(yǎng)研究生的融合創(chuàng)新能力的同時(shí)，以期能夠深入挖掘古典舞與山西戲曲融合的潛力，推動(dòng)山西戲曲舞蹈在新時(shí)代實(shí)現(xiàn)創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化與創(chuàng)新性發(fā)展。以下是關(guān)于山西戲曲舞姿身段的教學(xué)構(gòu)想：

3.1課程教學(xué)目標(biāo)

3.1.1知識(shí)與技能目標(biāo)

知識(shí)目標(biāo)：研究生需全面掌握山西戲曲歷史、文化背景、藝術(shù)特征等理論知識(shí)，清晰了解古典舞與戲曲舞蹈融合的發(fā)展脈絡(luò)、依據(jù)及具體表現(xiàn)，熟知山西戲曲中舞姿身段在不同情境下的動(dòng)作特點(diǎn)與文化內(nèi)涵。

技能目標(biāo)：扎實(shí)掌握山西戲曲中舞姿身段的基本動(dòng)作技能，精準(zhǔn)表演各類(lèi)動(dòng)作組合；熟練運(yùn)用古典舞訓(xùn)練方法提升山西戲曲中舞姿身段的表現(xiàn)力；具備將戲曲舞蹈元素與山西戲曲合理融合編排的能力，創(chuàng)作富有創(chuàng)新性和感染力的舞蹈作品。

3.1.2過(guò)程與方法目標(biāo)

著重培養(yǎng)研究生自主探究能力，引導(dǎo)其主動(dòng)挖掘山西戲曲舞姿身段與古典舞內(nèi)在聯(lián)系，探尋融合創(chuàng)新規(guī)律與要點(diǎn)。通過(guò)對(duì)比分析、實(shí)踐操作等，提升其分析與解決問(wèn)題能力，使其能準(zhǔn)確判斷融合過(guò)程中的優(yōu)劣并提出改進(jìn)方案，進(jìn)而強(qiáng)化實(shí)踐教學(xué)，讓研究生在實(shí)踐中積累經(jīng)驗(yàn)，培養(yǎng)實(shí)踐創(chuàng)新能力，掌握從構(gòu)思到編排、表演的完整創(chuàng)作流程，提升融合創(chuàng)新綜合素質(zhì)。

3.1.3情感態(tài)度與價(jià)值觀目標(biāo)

一方面，激發(fā)研究生對(duì)山西戲曲文化的熱愛(ài)，使其深刻認(rèn)識(shí)其作為地方文化遺產(chǎn)的價(jià)值，增強(qiáng)傳承保護(hù)責(zé)任感。另一方面，培養(yǎng)研究生文化自信，通過(guò)體會(huì)融合魅力，感受中國(guó)傳統(tǒng)文化的博大精深，鼓勵(lì)其在藝術(shù)實(shí)踐中積極傳播弘揚(yáng)優(yōu)秀舞蹈文化。

3.2教學(xué)內(nèi)容設(shè)置

3.2.1基礎(chǔ)理論知識(shí)教學(xué)

系統(tǒng)講授山西戲曲歷史，從民間藝術(shù)起源到受地域文化影響的發(fā)展演變，如晉劇、蒲劇舞蹈風(fēng)格形成過(guò)程，展現(xiàn)山西深厚的戲曲文化底蘊(yùn)。同時(shí)，深入剖析其藝術(shù)特征，從肢體語(yǔ)言、服飾道具、舞臺(tái)調(diào)度等方面，借助資料展示精彩瞬間，分析文化內(nèi)涵與審美價(jià)值。并詳細(xì)闡述古典舞與戲曲舞蹈融合的理論依據(jù)，從相通性出發(fā)結(jié)合多學(xué)科理論解釋合理性與必然性，梳理融合發(fā)展脈絡(luò)并介紹代表作品與創(chuàng)新成果，為學(xué)習(xí)實(shí)踐提供理論支撐。

3.2.2動(dòng)作技能訓(xùn)練教學(xué)

鑒于“身段”已經(jīng)和歌唱、念白融化在一起,并且還附著了生、旦、凈、丑的行當(dāng)類(lèi)型,舞蹈的訓(xùn)練一要對(duì)其具體生活動(dòng)作的美化再行取質(zhì)、抽象,二要對(duì)其分屬角色行當(dāng)?shù)念?lèi)型再行求同、存異。在此基礎(chǔ)上，全面系統(tǒng)訓(xùn)練山西戲曲舞姿身段的基本動(dòng)作，如臺(tái)步、身段、手勢(shì)、水袖功等，教師示范講解動(dòng)作規(guī)范、發(fā)力方式與情感表達(dá)技巧。此外，引入古典舞身韻訓(xùn)練方法，加強(qiáng)學(xué)生對(duì)呼吸、提沉等元素理解運(yùn)用，將其融入山西戲曲舞姿身段的訓(xùn)練中，提升韻味與表現(xiàn)力。

3.2.3劇目實(shí)踐教學(xué)

選擇具有代表性的山西戲曲劇目讓研究生排練表演，使其深入體會(huì)風(fēng)格特點(diǎn)與表演要求，在排練中教師指導(dǎo)動(dòng)作、表情、情感表達(dá)等細(xì)節(jié)，提升表演能力。同時(shí)，鼓勵(lì)研究生依據(jù)所學(xué)融合知識(shí)對(duì)現(xiàn)有劇目改編創(chuàng)作或自主創(chuàng)作新劇目，在課堂展示分享，組織師生共同分析評(píng)價(jià)，激發(fā)創(chuàng)新思維，提升實(shí)踐創(chuàng)作水平。

3.3實(shí)踐教學(xué)策略

3.3.1校內(nèi)實(shí)踐平臺(tái)搭建

在學(xué)校內(nèi)組織各類(lèi)舞蹈演出、比賽、工作坊等活動(dòng)，為研究生提供展示山西戲曲與古典舞融合創(chuàng)新成果的平臺(tái)。邀請(qǐng)專(zhuān)業(yè)教師、同學(xué)以及校外專(zhuān)家等進(jìn)行觀摩點(diǎn)評(píng)，營(yíng)造良好的實(shí)踐氛圍，促進(jìn)學(xué)生之間的交流學(xué)習(xí)，讓學(xué)生在實(shí)踐中不斷完善自己的作品，提升實(shí)踐水平，同時(shí)還能發(fā)現(xiàn)自身存在的問(wèn)題并及時(shí)改進(jìn)。

3.3.2校外合作與實(shí)踐拓展

與山西本地的戲曲劇團(tuán)、文化藝術(shù)機(jī)構(gòu)等建立合作關(guān)系，安排研究生參與到實(shí)際的排練、演出創(chuàng)作等工作中，讓他們深入了解戲曲藝術(shù)在一線(xiàn)的傳承與發(fā)展現(xiàn)狀，并嘗試將所學(xué)的融合創(chuàng)新理念應(yīng)用到實(shí)際工作中，接受市場(chǎng)和觀眾的檢驗(yàn)，積累實(shí)踐經(jīng)驗(yàn)，為今后的藝術(shù)創(chuàng)作和傳承工作打下堅(jiān)實(shí)基礎(chǔ)。

3.3.3跨學(xué)科實(shí)踐融合

鼓勵(lì)研究生將山西戲曲與其他學(xué)科（如音樂(lè)學(xué)、美術(shù)學(xué)、文學(xué)等）進(jìn)行跨學(xué)科實(shí)踐融合，拓寬山西戲曲的表現(xiàn)形式和創(chuàng)新維度。比如，與音樂(lè)專(zhuān)業(yè)學(xué)生合作，根據(jù)舞劇情節(jié)和風(fēng)格特點(diǎn)量身定制音樂(lè)，增強(qiáng)舞蹈的感染力；與美術(shù)專(zhuān)業(yè)學(xué)生共同設(shè)計(jì)更具創(chuàng)意的舞臺(tái)美術(shù)，通過(guò)舞美設(shè)計(jì)營(yíng)造出更貼合作品主題的氛圍，培養(yǎng)研究生的綜合藝術(shù)素養(yǎng)和跨學(xué)科實(shí)踐能力。

4.教學(xué)成效評(píng)估與實(shí)施方法

在課程教學(xué)的各個(gè)階段，定期收集研究生的學(xué)習(xí)成果資料（如課堂筆記、實(shí)踐作業(yè)、小組討論記錄等），教師及時(shí)給予反饋和指導(dǎo)，觀察學(xué)生在不同階段融合創(chuàng)新能力的發(fā)展變化情況，根據(jù)情況適時(shí)調(diào)整教學(xué)策略。

在課程結(jié)束時(shí)，通過(guò)綜合性的考核，包括理論考試、實(shí)踐考核、作品展示等，全面評(píng)估研究生的融合創(chuàng)新能力水平。

理論考試：主要考查學(xué)生對(duì)山西戲曲、古典舞以及二者融合相關(guān)理論知識(shí)的系統(tǒng)掌握程度，涵蓋歷史淵源、藝術(shù)特征、融合原理等多方面內(nèi)容，以檢驗(yàn)其是否具備扎實(shí)的理論基礎(chǔ)來(lái)支撐實(shí)踐創(chuàng)新。

實(shí)踐考核：聚焦于學(xué)生的實(shí)際操作能力，要求學(xué)生現(xiàn)場(chǎng)表演自行創(chuàng)作或改編的融合了山西戲曲舞姿身段與古典舞元素的劇目，從動(dòng)作的規(guī)范性、流暢性，融合的巧妙性、創(chuàng)新性，以及舞臺(tái)表現(xiàn)力、情感傳達(dá)等維度進(jìn)行嚴(yán)格評(píng)分。

作品展示環(huán)節(jié)：鼓勵(lì)學(xué)生通過(guò)多媒體等形式呈現(xiàn)自己在課程學(xué)習(xí)期間創(chuàng)作的各類(lèi)成果，如舞蹈視頻、創(chuàng)意文案等，展現(xiàn)其在融合創(chuàng)新方面的整體思路與實(shí)踐成果。同時(shí)，結(jié)合平時(shí)過(guò)程性評(píng)估的結(jié)果，給出最終的課程成績(jī)和能力評(píng)價(jià)報(bào)告，并總結(jié)學(xué)生在課程學(xué)習(xí)中的優(yōu)點(diǎn)與不足，為后續(xù)教學(xué)改進(jìn)和學(xué)生進(jìn)一步發(fā)展提供參考。

5.結(jié)語(yǔ)

  在當(dāng)今多元文化相互交融且現(xiàn)代娛樂(lè)方式持續(xù)沖擊傳統(tǒng)藝術(shù)的大環(huán)境下，山西戲曲與古典舞的融合展現(xiàn)出了獨(dú)特且極具價(jià)值的發(fā)展態(tài)勢(shì)。古典舞所具備的科學(xué)訓(xùn)練體系，涵蓋了對(duì)身體各部位精準(zhǔn)且系統(tǒng)的訓(xùn)練方法，以及豐富多樣、靈動(dòng)流暢的動(dòng)作銜接手段，這無(wú)疑為山西戲曲中舞姿身段的創(chuàng)作開(kāi)辟了更為廣闊的天地，使其在動(dòng)作編排方面能夠突破傳統(tǒng)局限，催生出眾多新穎且富有表現(xiàn)力的動(dòng)作組合形式。同時(shí)，這類(lèi)教學(xué)在培養(yǎng)研究生的融合創(chuàng)新能力方面有著諸多益處，通過(guò)引導(dǎo)學(xué)生深入探究?jī)煞N藝術(shù)形式的精髓并進(jìn)行有機(jī)結(jié)合，激發(fā)他們的創(chuàng)造力與藝術(shù)感悟力，使他們?cè)趯?shí)踐中不斷挖掘新的藝術(shù)表現(xiàn)形式?？梢灶A(yù)見(jiàn)，隨著相關(guān)教學(xué)實(shí)踐在深度與廣度上的不斷拓展與完善，山西戲曲必將在傳承與創(chuàng)新的道路上穩(wěn)步前行，為中華民族傳統(tǒng)舞蹈文化的繁榮昌盛持續(xù)貢獻(xiàn)其不可替代的力量。

文章來(lái)源：  《尚舞》   http://xwlcp.cn/w/wy/26862.html