爵士舞元素在高校拉丁舞教學中的創(chuàng)新運用分析

當前很多高校開設了拉丁舞課程，并以其為核心培養(yǎng)學生舞蹈技藝。然而，通過實地調(diào)查一些學校拉丁舞教學情況得知，拉丁舞教學形式、課堂內(nèi)容比較老套單一，特別是準備環(huán)節(jié)容易被忽略，訓練方式單一且枯燥，使得學生參與度不足。而爵士舞元素的融入有效改變了這種局面，使拉丁舞教學有了質的提升。

1.概念界定

1.1爵士舞

爵士舞，是一種活力與節(jié)奏感相結合的舞蹈形式，起源于20世紀初美國。其融合了非洲、歐洲和、美國本土文化的元素，強調(diào)即興、個性表達與身體參與。爵士舞伴隨爵士樂、流行音樂或其他現(xiàn)代音樂類型，有著鮮明的節(jié)奏感與強烈的音樂性。涵蓋多種風格，如傳統(tǒng)爵士、現(xiàn)代爵士、街舞風格等，廣泛運用于舞臺表演、音樂視頻、舞蹈教學中。爵士舞既是藝術表現(xiàn)形式，也是健身活動，深受年輕人喜愛。爵士舞風格多樣，每種風格都有獨特特征及表現(xiàn)形式。傳統(tǒng)爵士舞注重舞蹈基本技巧、動作施展，而現(xiàn)代爵士舞注重個性與創(chuàng)新，強調(diào)舞蹈創(chuàng)意，體現(xiàn)表現(xiàn)力。街舞風格爵士舞更為自由、隨意，注重舞蹈節(jié)奏感與身體靈活性。

1.2拉丁舞

拉丁舞，一種源自拉丁美洲充滿激情與活力的舞蹈形式，已經(jīng)成為全球舞蹈愛好者的追捧對象。其涵蓋桑巴、恰恰、倫巴、牛仔舞、斗牛舞等多種風格，每種舞蹈都有著獨特節(jié)奏與舞步。拉丁舞深受拉丁美洲文化影響，同時融合了非洲、歐洲舞蹈元素，構成了獨特魅力。在舞蹈中，男女舞伴間互動至關重要，通過身體語言與眼神交流，傳達出舞蹈的韻律與情感。舞者們應具備出色的身體協(xié)調(diào)性、力量及柔韌性，方能完美完成每個動作。而且，對音樂的理解也是拉丁舞者必須具備的素質，因為音樂是舞蹈靈魂，通過音樂的節(jié)奏感，能夠將舞蹈動作更加逼真、清晰的呈現(xiàn)出來。拉丁舞的用途廣泛，比如社交場合、國家標準舞比賽以及娛樂健身中都能看到它的身影。近年來，在高校教學中，拉丁舞課程教學受重視程度也在不斷提升，目的是形成系統(tǒng)的學習框架，切實發(fā)揮出拉丁舞在實際舞蹈教學中的作用和價值。

2.高校拉丁舞教學現(xiàn)狀

拉丁舞作為競技類體育項目，其在教學中主要以培養(yǎng)學生基本技術動作為出發(fā)點，更多時候是一些硬性的學習和要求，比如為了參賽或者培養(yǎng)專業(yè)性人才。但是這種教學模式下，學生學習興致難免會受到影響。參與拉丁舞學習的積極性遭受打擊，現(xiàn)階段高效拉丁舞教學呈現(xiàn)出了以下問題，需要在實際教學中進行認真對待，并制定有效的方法。

2.1課程角度

學生學習以基本課程內(nèi)容為前提，所以能否合理安排課程會對具體教學效果產(chǎn)生直觀影響。就目前高校拉丁舞課程設置而言，盡管實現(xiàn)了理論和實踐整合，但過于看重技術引導，也就是將實踐看作拉丁舞教學核心，學習理論知識內(nèi)容相對稀缺。特別是就拉丁舞舞蹈本身而言，其專業(yè)性突出，不管是在學習還是在比賽中，只有充分掌握一定理論知識，才能夠在實踐中加以運用，所以一旦對理論知識掌握不到位，學生會對比賽風格、拉丁舞概念和分類產(chǎn)生分歧，不利于學生綜合能力強化。當前在高校拉丁舞課程開設中，課程設置短板和問題時有發(fā)生，因此進行課程設置與改革迫在眉睫。

2.2授課方式

為了確保學生掌握高超的舞蹈技藝，制定科學、標準的教學方法與授課方案非常關鍵。然而在目前高校拉丁舞教學中，經(jīng)常沿用教師演示，學生跟學的方法，其比較機械陳舊，在學習中對學生主動性關注不足，缺乏啟發(fā)性引導，久而久之，整個拉丁舞課堂將變得無味枯燥。學生不會獨立思索，而是局限在教師的投喂之中，長此以往，必將影響其學習拉丁舞的興趣，并且一些教學方法只適合于一些初學者，伴隨課程深度加深，學生的接受能力和需要拓展的知識在不斷增多，所以保守傳統(tǒng)的方法將無法發(fā)揮作用，反而會帶來負面影響。

2.3教學場所

拉丁舞教學開展中優(yōu)越的場地設施是關鍵因素，尤其在高校拉丁舞教學中，很多學生相對專業(yè)，已經(jīng)有了一定知識儲備，因此他們對場地設施要求會更高。其中，多媒體裝置、地板、音響、拔桿等是專業(yè)拉丁舞教學中的常見設施，學校受限于經(jīng)費制約，并不能購進高標準、高質量的設備材料。比如就地板而言，單一采用純木制板，這種地板表面較為粗糙，又澀又硬，因此學生在學習中很容易傷害到腳部。拉丁舞屬于競技性體育舞蹈項目，其特征多元化，形式不同的練習，強度各異的方案都非常關鍵，然而這一切的執(zhí)行和實施需要一定場所和設備的支持。

2.4學生因素

高校即便開設了拉丁舞課程，但是一些學生對拉丁舞的了解不夠深入，因此參與課程學習熱情不夠高漲，加之學校所設定的課程節(jié)數(shù)較少，很多學生并沒有充足時間來學習拉丁舞蹈。而且練習中重點圍繞技術層面展開，內(nèi)容比較單調(diào)，缺乏系統(tǒng)、完善的教學體系。種種因素制約，使得學生參與課堂學習效率和積極性不足，嚴重影響了拉丁舞教學質量，所以這也是在高校拉丁舞教學中需要攻克的難關。

3.爵士舞元素融入高校拉丁舞教學的方法

當前，伴隨教育體制改革的不斷深入，一些全新教學方法開始融入于課堂教學之中，比如，實踐與理論的結合、科學元素的滲透等。對于拉丁舞這門技術性要求較高的舞蹈類學科而言，也應緊跟新教育時代下發(fā)展潮流，從傳統(tǒng)教學中脫穎而出，注重理念創(chuàng)新、方法的革新。其中將爵士舞蹈元素融入于拉丁舞教學中，能夠實現(xiàn)整個課堂教學質的提升，給予學生全新學習體驗與感受，所以具體教學時應因地制宜，因時而立，選擇合適的方法進行融入。

3.1強化爵士舞認識，引入專業(yè)教師

高校拉丁舞教學中，為切實實現(xiàn)爵士舞元素融入，應注重舞蹈教育體系的完善，構建多元化舞蹈文化。針對院校需求開設街舞和流行舞專業(yè)課程，緊跟時代發(fā)展潮流。通過專業(yè)舞蹈課程開設，為拉丁舞和爵士舞融合締造一個優(yōu)越平臺，高校教學必須緊跟時代潮流，共同發(fā)展和推動新物種出現(xiàn)，使爵士舞與拉丁舞融入逐漸規(guī)范化。爵士舞缺乏豐富的理論資料，因此構建一個規(guī)范、完整的體系非常關鍵，由此學校必須要給予充足重視。

同時，一線教師是學生教學的主要引導者，他們自身能力如何將決定者學生學習質量。當前在高校教育中爵士舞的融入和出現(xiàn)處于起步階段，步入校園的時間較短，因此培養(yǎng)高質量、高技術一線教師是關鍵。高校應引入專業(yè)的舞蹈教師，并定期對教師開展專業(yè)培訓、講座等，提高舞蹈教師的專業(yè)水平與教學能力。術業(yè)有專攻，教師應不斷在實踐中展開深入研究，切實將爵士舞元素有效融入于拉丁舞教學中，實現(xiàn)理論和基本舞步的有效穿插與融合，例如，通過爵士舞歡快的節(jié)奏感帶動拉丁舞的運動節(jié)奏，實現(xiàn)二者的完美交融。

3.2爵士舞融入元素內(nèi)容的科學設置

拉丁舞內(nèi)的牛仔桑巴、斗牛、恰恰等風格各異。按照風格進行爵士舞劃分，主要是Jazz Funk、傳統(tǒng)爵士、拉丁爵士、芭蕾爵士等風格。而在融入中，通過相近風格選擇，實現(xiàn)二者科學性、針對性對接，而不是為了達到某種目的盲目將爵士舞元素融入于拉丁舞課當中。因為在融入時一些元素差異性明顯，這也是不可規(guī)避的一點。為了能夠進行創(chuàng)新，實現(xiàn)教學效率提升，應做到因地制宜，因材施教，切實關注爵士舞和拉丁舞間的共融性，基于基本教學內(nèi)容進行相應風格和元素設置。在對拉丁舞傳統(tǒng)特色給予充分保證的基礎上，為了更好的實現(xiàn)創(chuàng)新和發(fā)展，將爵士舞元素適時、適當、適合的融入其中。

3.3注重音樂節(jié)奏的交融

教授拉丁舞期間，融合爵士舞元素屬于一種創(chuàng)新的型舞蹈方法。首先，挑選適合的爵士風格拉丁音樂是關鍵。音樂中有著鮮明的節(jié)奏與韻律，這樣學生可以輕松捕捉到爵士舞節(jié)奏特點。課堂之中，教師先讓學生靜聽音樂，感受其節(jié)奏與韻律，然后引導學生緊跟音樂節(jié)奏律動身體。接下來，教師示范爵士舞基本節(jié)奏動作，如斷奏、重音。斷奏指的是音樂突然停止或減弱的動作，而重音則注重音樂中某個部分的加強，一般和身體動作突然加強相契合。學生經(jīng)過模仿動作學習怎樣在舞蹈中表現(xiàn)音樂節(jié)奏。同時，即興改變是爵士舞的另一特征。教師引導學生在掌握基本節(jié)奏后，嘗試音樂中融入即興動作，進而提高學生創(chuàng)造力，讓他們更好地理解、感受音樂節(jié)奏產(chǎn)生的自由性。

為了不斷深化節(jié)奏感，教師可設計節(jié)奏練習游戲。例如，分組進行節(jié)奏傳遞游戲，每組學生輪流跟著音樂節(jié)奏做出動作，然后傳遞給后面同學。此種方式讓學生在愉快輕松的氣氛中中練習節(jié)奏。最后，通過定期練習與技術動作回顧，學生逐漸將爵士舞節(jié)奏感融入于拉丁舞中。教師應鼓勵學生嘗試不同音樂與節(jié)奏的融入，培養(yǎng)學生對音樂節(jié)奏的敏感度與適應能力。如此一來，不僅提高了舞蹈技巧，還能在舞蹈中展現(xiàn)出豐富、多樣的節(jié)奏表達。

3.4有效結合身體律動

拉丁舞教學時，把爵士舞律動技巧融入其基本步伐內(nèi)，這屬于創(chuàng)新型教學方法。教師引導學生理解爵士舞與拉丁舞在律動方面的不同之處。爵士舞律動一般更為自由、多變，注重身體波浪動作與搖擺元素，而拉丁舞有著特定律動模式，如桑巴的臀部擺動、恰恰的快速腳部移動。之后，教師設計練習內(nèi)容，教會學生掌握怎樣將兩種舞蹈風格融合。例如，桑巴舞教學中，教師先讓學生練習基本桑巴步伐，之后逐步引入爵士舞波浪動作。學生嘗試將上半身波浪動作與桑巴步伐相融合，從而使舞步更加生動且充滿表現(xiàn)力。

練習中，教師強調(diào)身體各部位獨立性與協(xié)調(diào)性。學生掌握如何控制身體不同部位的方法，在跳舞時可以獨立運動，同時又保持整體的和諧。比如，在進行恰恰舞步練習時，學生可以嘗試在快速移動腳步的同時，加入爵士舞的搖擺元素，讓上半身和下半身的動作形成對比，增加舞蹈的趣味性和觀賞性。同時，教師通過選擇音樂輔助教學，挑選節(jié)奏感強且有著爵士風格的拉丁音樂，使得學生充分感受、理解兩種舞蹈風格的融合。音樂節(jié)奏的帶動引導學生完成相應舞蹈動作，在跳舞時自然而然融入爵士舞律動。并且，教師鼓勵學生進行創(chuàng)新與個性化的表達。在掌握基本結合技巧后，學生根據(jù)理解與偏好，創(chuàng)造出獨特的舞蹈動作。教師組織一些即興舞蹈練習，讓學生在音樂引導下自由發(fā)揮，將爵士舞律動技巧與拉丁舞步伐高度結合，創(chuàng)造出獨特的舞蹈風格。

3.5培養(yǎng)融合舞蹈的表現(xiàn)力

高校拉丁舞教學中教師也可采取以下方法融合爵士舞，進而實現(xiàn)拉丁舞教學質量提升。

首先，教師應強調(diào)音樂節(jié)奏的感知與理解，引導學生聆聽不同風格音樂，識別并跟隨爵士舞與拉丁舞各自獨特的節(jié)奏。基于節(jié)奏練習，學生學會怎樣在舞蹈中合理運用身體表達音樂。其次，設計多元化練習，專注于爵士舞即興表演技巧與拉丁舞固定舞步訓練。具體練習中，學生嘗試將爵士舞的即興元素融入到拉丁舞舞步中，創(chuàng)造出全新的動作組合。之后，教師教授學生使用面部表情與身體語言增強舞蹈情感表達。經(jīng)過模擬不同情緒狀態(tài)，學生學習怎樣利用眼神、微笑、手勢、身體姿態(tài)傳達情感。同時，通過組織小組合作練習，引導學生在小組內(nèi)互相觀察，彼此進行動作反饋。通過小組合作學生學會怎樣在保持個人風格基礎上，與他人動作一致，共同創(chuàng)造和諧的舞蹈表演。教師通過引入角色扮演與模擬情景練習方式，使學生在特定情境內(nèi)跳舞，例如模擬拉丁風格街頭派對或爵士風格表演，一定情景模擬使學生理解舞蹈在不同環(huán)境下表現(xiàn)力。最后，教師鼓勵學生觀看專業(yè)舞者表演視頻，分析與模仿如何將爵士舞與拉丁舞元素相互融合。通過觀看與模仿，學生學習專業(yè)舞者將技巧與情感融入舞蹈中的方法。

3.6明確二者矛盾，科學融入

將爵士舞融于拉丁舞教學中，應關注二者間可能產(chǎn)生的矛盾，并在矛盾中找尋相容性。爵士舞以現(xiàn)代舞和芭蕾舞融合為基礎，所以既有著芭蕾的標準規(guī)范，也有現(xiàn)代舞的活潑與自由，其形勢比較多元，不是局限于某一種舞蹈形式。比較開放。而拉丁舞屬于競技類舞蹈，其專業(yè)性比較突出，動作比較規(guī)范，且具有國際性標準。所以在實現(xiàn)二者融合中，爵士舞的多數(shù)動作比較放松自然，而拉丁舞卻需要將膝蓋骨受緊，處于緊繃狀態(tài)，因此明確二者差別所在才能實現(xiàn)有效融合。一旦在融合中沒有區(qū)別對待，強行將其混淆在一起，尤其爵士舞這種律動較強的舞蹈模式會大幅度移動重心，正好與拉丁舞變換重心內(nèi)容相違背，這樣將會取得不好的效果，所以應適時融合，科學調(diào)整舞蹈步伐。

4.結語

總之，為緊跟國際發(fā)展潮流，實現(xiàn)拉丁舞教學高質量提升，應明確具體教學方案，實現(xiàn)教學方式改革與創(chuàng)新，注重揚長避短，充分關注學生個性化差異前提下，有效實現(xiàn)爵士舞蹈元素同拉丁舞蹈巧妙融合。在高校拉丁舞教學中通過爵士舞元素融入，可令整個教學效果更加多元、更具色彩，使拉丁舞蹈從傳統(tǒng)的競技環(huán)節(jié)脫穎而出，使更多的人能夠參與到拉丁舞蹈學習中來，提升舞蹈全面性、觀賞性與表演性。因此高校應在具體課程設定、內(nèi)容選擇、方法制定方面進行創(chuàng)新與改革，使拉丁舞走向更多人群，切實推動國內(nèi)體育事業(yè)發(fā)展，加強舞蹈文化渲染，從而滿足學生多元化學習需求和體驗。

文章來源：  《尚舞》   http://xwlcp.cn/w/wy/26862.html