民族民間舞教學改革與學生創(chuàng)造力培養(yǎng)分析

引言

隨著素質(zhì)教育的深入，舞蹈教學已經(jīng)成為體育教學中不可缺少的一部分。但從素質(zhì)教育的實質(zhì)出發(fā)，舞蹈教學不應(yīng)該僅限于對舞蹈技術(shù)、身體動作的簡單模仿，更應(yīng)該重視將我國文化融入到民族民間舞蹈系統(tǒng)中，通過多種形式的教學，培養(yǎng)學生的舞蹈創(chuàng)造能力，使其在學習民族民間舞蹈的同時，可以結(jié)合自身對文化的理解，進行個性化的舞蹈動作創(chuàng)造。目前，我國民族舞蹈教學中融入我國傳統(tǒng)文化內(nèi)涵的認識不足，從而影響了我國民族舞蹈教學的進一步發(fā)展與創(chuàng)新。所以，重視對學生舞蹈創(chuàng)造能力的培養(yǎng)，把學生的現(xiàn)實需要和美術(shù)教學要求有機地結(jié)合起來進行教學改革，就成了當代高校民族民間舞蹈教師所要思考的課題。

一、民族民間舞教學中學生創(chuàng)造力的影響因素

（一）環(huán)境

環(huán)境也對學生創(chuàng)造力有一定的影響，特別是家庭環(huán)境對學習們的創(chuàng)造性有很大的影響。家庭環(huán)境對學習的個性特征、學習習慣有直接的影響。家長在家庭教育的過程中，可以有意識地對學習的創(chuàng)新意識進行培養(yǎng)，這樣能夠有效地提升學習的創(chuàng)造力。社會環(huán)境對學生的創(chuàng)意有很大的影響，唯有在一個鼓勵創(chuàng)意與自由創(chuàng)造的社會環(huán)境中，才能激發(fā)出學生的創(chuàng)意。另外，校園環(huán)境對學生創(chuàng)造力的發(fā)展也有一定的影響，在學校教育中，若能對學生的創(chuàng)造能力給予足夠關(guān)注，并能對其進行積極的創(chuàng)造能力培訓，將能使學生的創(chuàng)造能力得到較大提高。

（二）個性

學生的個性特點對其創(chuàng)造性起著很大影響，特別是創(chuàng)造性思維對其創(chuàng)造性產(chǎn)生了很大的影響。如果學生在學習民族民間舞的過程中，具有很強的求知欲和好奇心，敢于對傳統(tǒng)的民族民俗學提出質(zhì)疑，那么就可以在對民族民俗學進行探究的同時，強化舞蹈創(chuàng)新。只有有了較強的自信，才能充分發(fā)揮學生的主觀能動性，增強他們在舞蹈教學中的創(chuàng)造性和探索性。

（三）專業(yè)知識

專業(yè)知識的構(gòu)成與層次是影響大學生創(chuàng)造力的主要因素。在專業(yè)知識層面上，需要有專業(yè)知識作為指導(dǎo)，才能使學生進行民族民間舞蹈創(chuàng)造。因此，必須要有一定的專業(yè)素養(yǎng)，才能更好地把握舞蹈的精髓，并在此基礎(chǔ)上進行創(chuàng)造。在學科層面上，除了對舞蹈基本理論與基本技能的掌握外，對舞蹈創(chuàng)造的方法論、哲學與創(chuàng)造技巧也有一定的要求。所以，只有具備良好的學術(shù)知識結(jié)構(gòu)，才有可能在高校中創(chuàng)造新的舞蹈。

二、民族民間舞教學改革中存在的問題

（一）傳統(tǒng)的教育觀念

隨著社會組織架構(gòu)的改變，舞蹈已逐漸成為市民日常生活中不可缺少的一種消遣方式，所以，部分教育單位以其開設(shè)舞蹈班為目標，希望能為國內(nèi)的娛樂業(yè)提供更多的人才，對于舞蹈理論和舞蹈文化的傳播和發(fā)揚力度不夠。這就導(dǎo)致了我國高校舞蹈教學改革僅停留在專業(yè)人才的培養(yǎng)上，而沒有更好地向社會普及和普及舞蹈理論與文化。另外，由于對民族民間舞蹈自身的特點、文化系統(tǒng)的缺乏了解，在這樣一種觀念的引導(dǎo)下，有的舞蹈教師往往只注重舞蹈技巧的傳授，而忽略了民族民間美術(shù)與文化形態(tài)的傳授，從而造成了教學失衡^[1]。

（二）教材編排與教學內(nèi)容不符

當前我國高校的民族民間舞蹈課程與現(xiàn)實教學存在著較大的脫節(jié)，教學內(nèi)容與現(xiàn)實教學相脫節(jié)，雖然我國很多高校都在進行著民族民間舞蹈課程的改革，但由于人們的思維方式在發(fā)生著改變，因此，傳統(tǒng)的民族民間舞蹈課程內(nèi)容已經(jīng)跟不上時代腳步，與當代的人們的思維方式相矛盾。即使對教材內(nèi)容作了一定的改革，但由于不能與新的實際教學方式結(jié)合，致使教材功能減弱。這就造成我國民族民間舞教學資源嚴重不足，教學效果不佳。

（三）缺乏對教學資源的開發(fā)

通過對民族民間舞蹈教育發(fā)展歷程的考察可以發(fā)現(xiàn)，我國民族民間舞蹈教育具有內(nèi)容豐富、內(nèi)容廣泛等特點。但從目前的情況來看，部分教師僅依靠教材和教學體系中的專業(yè)知識進行教學，學生們僅僅從課本上了解到的舞蹈知識與技巧，缺乏對民族民間舞蹈發(fā)展與文化的整體系統(tǒng)的了解，這就造成了在實際操作與運用中出現(xiàn)了很多薄弱環(huán)節(jié)。同時，學生的舞蹈基本功不扎實，對這一領(lǐng)域的認識不夠深刻，對民族民俗舞蹈的認識也不夠深刻，這對今后民族民間舞蹈的發(fā)展與傳承產(chǎn)生了很大限制。

（四）教學方法陳舊

從形式上來看，各民族都有著自己獨特的文化風格和特色，并在各民族的發(fā)展與文化的繼承中不斷地進行發(fā)展與創(chuàng)新，最終形成一個新時代的民族民俗舞蹈體系，只要運用本民族的特點、文化的特點，創(chuàng)設(shè)一套適合本民族民俗舞蹈的教學模式，就能有效地提升本民族民俗舞蹈的教學效果。這樣的教學觀念，造成了教育機構(gòu)和舞蹈教師在很長一段時間內(nèi)，只會從一個固定的、正規(guī)的民族風格的方向來進行教學，而大量的實踐、觀察和競爭造成了教學單調(diào)，從而降低了學生的學習積極性^[2]。

（五）教師的綜合素質(zhì)不強

我國民族民間舞有著相當長的發(fā)展歷史，將各民族、各區(qū)域的文化融為一體，蘊涵著豐富的文化與內(nèi)涵，是多個民族共同總結(jié)出來的文化。只有對各個民族的生活方式，文化特點，習俗等有了更深層次的認識，才能更好的把握其精髓。要想成為一個出色的民族與民間文學教師，你就得親自去體會各個民族的風俗。但是，當前我國的民族民間舞舞蹈教師還停留在課堂上，對各民族文化的了解還很少，對學生的講解還停留在單純的舞蹈技術(shù)層面上，把更多的精力放在培養(yǎng)學生的舞蹈技巧上，而忽略了學生對舞蹈內(nèi)涵的了解，導(dǎo)致舞蹈教學只有“形式”而無“神”。

三、民族民間舞教學改革中培養(yǎng)學生創(chuàng)造力的有效策略

（一）改變教學觀念

要轉(zhuǎn)變傳統(tǒng)的教育觀念，高校應(yīng)積極吸收新的人才，為自己的教學注入新的思想與觀念；與此同時，也要在舞蹈教學過程中，積極吸收各種不同的教學思想，始終把培養(yǎng)舞蹈人才作為中心，把提升學生的藝術(shù)才能和綜合素質(zhì)作為主要的教育目標，把弘揚民族民間傳統(tǒng)文化和具有鮮明地域特點作為主要的教學內(nèi)容，還要對教育改革和新課程改革的呼聲作出積極的回應(yīng)，從而為教育觀念的轉(zhuǎn)變指明方向和途徑。對舞蹈教師而言，要正確地認識到，先進的教學理念是最優(yōu)教學改革的源泉。在進行民族民間舞蹈的實際教學時，應(yīng)將舞蹈技巧與理論知識相結(jié)合，向?qū)W生展現(xiàn)出一個巨大而多樣的民族民間舞蹈體系，并按照地區(qū)文化分支為學生梳理民族民間舞蹈發(fā)展史。在教學中，要注重引導(dǎo)學生從自己的角度去理解舞蹈的內(nèi)涵。以楊麗萍的“孔雀舞”為例，通過對大自然中動物的形體進行解析，使之達到形與神的統(tǒng)一，從而達到提升學生藝術(shù)素養(yǎng)的最終目的。與此同時，各院校應(yīng)該積極組織其內(nèi)部的舞蹈師資隊伍，開展舞蹈師資的培訓，通過專題講座、科研項目等方式，對其內(nèi)部的教學觀念進行深入剖析。因此，必須在教學實踐中貫徹落實教育理念，才能在具有現(xiàn)代性、歷史性、藝術(shù)性的條件下，實現(xiàn)對舞蹈教學的改革^[3]。

（二）深度挖掘教材資源

首先，在遵循課本原則的前提下，拓展教學資源，通過網(wǎng)絡(luò)、課本等多種形式，向學生提供舞蹈教學視頻、舞蹈教學解析、地方生活方式、文化背景等多種形式的教學資源，為學生創(chuàng)設(shè)多元化的學習情境。其次，結(jié)合本地區(qū)的實際情況和學生的成長趨勢，采用先進的民族、民俗教育思想，設(shè)計出具有針對性的教材。民族民間舞蹈的創(chuàng)新發(fā)展方向，以及現(xiàn)代化的教學需要，與正式的舞蹈教材相結(jié)合，使學生能夠從中挑選自己感興趣的領(lǐng)域。最后，在對教學資源系統(tǒng)進行開發(fā)與完善的過程中，教師也可以讓學生積極地對教材資源進行開發(fā)，并指導(dǎo)他們?nèi)ふ腋鱾€民族民間傳說學習篇章背后的文化發(fā)展系統(tǒng)。這是一個讓學生與各民族、各民族、各民族舞蹈直接對話的過程，也幫助學生在自我發(fā)展、搜集資料的過程中加深對舞蹈的認識，進而提升創(chuàng)意思維。

（三）革新教學方式

要想以民族民間舞蹈的教學方式來發(fā)展學生的創(chuàng)意能力，教師們首先要了解以上所述改革的先決條件，同時也要了解改革的核心：民族民間舞蹈的教學方式^[4]。教學方式的革新，是當前教育改革中最重要的環(huán)節(jié)，也是最能促進學生創(chuàng)造性發(fā)展的環(huán)節(jié)，在民族民間舞蹈教學中尤為如此，學生的主動性、思維意識對其學習成效有很大的影響，而這兩個方面又與教學方式的革新有很大關(guān)系。首先，在我國的民族民間舞蹈教學中，運用“動態(tài)化”的教學方式，對其進行初步改革。動態(tài)教學的實質(zhì)就是對教學內(nèi)容的產(chǎn)生、發(fā)展、應(yīng)用等過程進行分析，并把這些過程與現(xiàn)代、不斷加快的教學平臺與方法進行有機融合，為學生提供一個具有很強話題性的學習平臺、豐富的文化遺產(chǎn)以及龐大的發(fā)展進程。在這種環(huán)境下，學生能夠?qū)γ褡搴兔耖g舞蹈有一個全面的認識和理解，并能夠根據(jù)自己的主觀能動性和學習意愿，選擇一種更適合自己的學習方式，也能夠根據(jù)自己對民族和民間舞蹈的理解，進行有針對性的創(chuàng)新，從而達到優(yōu)質(zhì)教學與創(chuàng)新的雙贏。其次，可以在課堂上進行民族民俗文化的延伸；就其實質(zhì)而言，舞蹈是一種由人的行為、習慣、意識所構(gòu)成的一種藝術(shù)表現(xiàn)，通過對民族民俗舞蹈教學手段的革新，就能還原出舞蹈的創(chuàng)造過程。教師可以組織學生參加一些有關(guān)民族、民俗文化的延展性課程，從民族民族舞蹈的源流出發(fā)，對其舞姿與身姿的由來進行剖析，如：蒙古民族的民族舞蹈，大都是以豪放、奔放的生活態(tài)度為主要特征的；傣族神話注重對大自然的闡釋，把動物的生存方式、生活習性等都很好地表現(xiàn)出來；“鶴步”是韓國最普遍的一種舞蹈，它運用了動物優(yōu)美的形態(tài)，表現(xiàn)了一種優(yōu)美的民族風韻^[5]。通過此類文化拓展課程，可以使學生對民族、民俗舞蹈有更深層次的了解，使其更好地運用這一意識、這一形式，為創(chuàng)造新的舞蹈種類、拓寬自己的創(chuàng)造途徑提供幫助。最后，通過“國家民族舞蹈創(chuàng)意大賽”等豐富的實踐性課堂與形式，給學生一個充分發(fā)揮創(chuàng)意的舞臺；教師和學校都可以以當?shù)氐牡貐^(qū)文化為依據(jù)，組織民族和民俗舞蹈的創(chuàng)造比賽，指導(dǎo)學生們選擇自己想要的題材，通過參觀和學習的方法，查找有關(guān)的文化材料，通過小組合作的方式，共同創(chuàng)造出一部舞蹈作品，并給予相應(yīng)的獎品，讓學生們在慢慢地積累自己的創(chuàng)造經(jīng)驗的基礎(chǔ)上，建立起自己的創(chuàng)造信心。它既是一種培養(yǎng)學生創(chuàng)新精神的方法，又是推動民族舞蹈傳承發(fā)展的重要動力。

（四）增加藝術(shù)的融合

在對民族民間舞進行創(chuàng)新時，應(yīng)在其創(chuàng)造中加入更多的新元素，使其更加豐富。民間舞是集文學藝術(shù)和音樂藝術(shù)于一體的一門綜合性學科，是我國不同民族、不同類型的民間舞。一支優(yōu)秀的民族民間舞，必然要吸收各方面的精華，并與各方面的精華融為一體，不僅要有服裝、舞臺的布置，配上好的音樂，還要有高明的舞蹈家、老練的導(dǎo)演。舉例來說，著名的中國古典舞就是要從民間舞中創(chuàng)造出來的，多數(shù)保留于歌劇藝術(shù)之中，因此，它的創(chuàng)造需要結(jié)合戲曲、雜技、武術(shù)等藝術(shù)的精髓，在原有的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新。同時，一個優(yōu)秀的民族民間舞的誕生，還必須將服裝設(shè)計、音樂配樂等多種藝術(shù)形式相結(jié)合。古典舞是一種經(jīng)典的舞蹈，它的創(chuàng)造要考慮到服裝、舞臺環(huán)境和音樂的因素，各方面的共同努力，才能真正實現(xiàn)舞蹈的完美。創(chuàng)作時應(yīng)該抱著一種開放的合作思想，與在藝術(shù)領(lǐng)域中的社會各界的專家進行合作，與當時的優(yōu)秀藝術(shù)家進行交流和討論，將藝術(shù)中的有關(guān)精華吸收進去，將其合理地融入到舞蹈創(chuàng)造中，從而創(chuàng)造出更多更好的民族民俗舞蹈。

（五）加強學生自主創(chuàng)造力的培養(yǎng)

目前，我國民族民間舞蹈教學除了向?qū)W生傳授正確的舞姿、豐富的文化內(nèi)涵外，更重要的是要培養(yǎng)他們的思維能力。民族民間舞是我國的一筆寶貴文化財富，在教育學生繼承本民族文化的同時，也要從長遠的角度來考慮。所以，在教學中要加強學生的創(chuàng)造性思維，加強對民族民間舞蹈藝術(shù)的研究，才能更好地推動民族民間舞蹈藝術(shù)的發(fā)展^[6]。“鼓子秧歌”的文化特色主要體現(xiàn)在“鼓”上，在歷史發(fā)展過程中，它被用作抗災(zāi)的工具，被比喻為戰(zhàn)爭中的兵器，被用來抒發(fā)情緒，被用來表現(xiàn)“豪放”“陽剛”之美。在教學過程中，教師可引導(dǎo)學生思考其所處的文化環(huán)境，以及其所表現(xiàn)出的表現(xiàn)手法與動作所要表達的意蘊，讓能夠發(fā)展自己的獨立思維，自己去了解舞蹈的動作，并自己去總結(jié)舞蹈的技術(shù)。這樣的話，學生會就會更加積極地去思考，去探索。

結(jié)束語

總之，民族民間舞蘊含著豐厚的歷史文化遺產(chǎn)，蘊含著深厚的民族情感，在高校開展民間舞教學，已成為繼承和發(fā)展民間舞的一種重要方式，但也存在著教材與實際脫節(jié)、教師自身素質(zhì)偏低、教學方法陳舊等問題。在此基礎(chǔ)上，教師應(yīng)從整體上提高學生的綜合素養(yǎng)，增強學生對民族、民俗舞蹈的認識，加深學生的技巧與感情；要轉(zhuǎn)變教學方式，重視對舞姿、舞魂的培養(yǎng)；與此同時，從教師、教材和學生三個方面，為學生提供可以提高他們創(chuàng)造力的方法，比如將不同的藝術(shù)形式相結(jié)合，培養(yǎng)學生的獨立思考能力，以此來提高民族民間舞蹈的教育水平，從而培養(yǎng)出更多優(yōu)秀的人才，推動民族民間舞的傳承和發(fā)展。

文章來源：《尚舞》 http://xwlcp.cn/w/wy/26862.html