核心素養(yǎng)導向下普通高中舞蹈校本課程的設計與實施策略

引言

核心素養(yǎng)不僅關乎學生的知識技能，更強調其情感態(tài)度、價值觀、創(chuàng)新能力及社會實踐能力的全面發(fā)展。普通高中作為教育體系的關鍵階段，其課程設計與實施直接關系到學生核心素養(yǎng)的培育。舞蹈作為藝術教育的重要組成部分，具有獨特的育人價值，能夠有效促進學生多方面核心素養(yǎng)的提升。因此，探索核心素養(yǎng)導向下的普通高中舞蹈校本課程設計與實施策略，對于促進學生全面發(fā)展、提升教育質量具有重要意義。

一、核心素養(yǎng)的內涵和特點

（一）內涵

核心素養(yǎng)作為現(xiàn)代教育體系中的核心概念，是指個體在適應終身發(fā)展和社會發(fā)展需要的必備品格和關鍵能力。它超越傳統(tǒng)學科知識的界限，強調跨學科的綜合素質培養(yǎng)。具體而言，核心素養(yǎng)包括但不限于批判性思維、創(chuàng)新能力、信息素養(yǎng)、溝通能力、團隊合作、自我管理和社會責任感等。這些素養(yǎng)旨在促進學生在復雜多變的社會環(huán)境中，能夠獨立思考、有效解決問題，并具備良好的道德品質和公民意識。核心素養(yǎng)的培養(yǎng)，不僅關注學生的知識積累，更重視其能力發(fā)展、情感態(tài)度價值觀的塑造，以及適應未來社會挑戰(zhàn)的能力提升。

（二）特點

核心素養(yǎng)具有幾個顯著特點：首先，綜合性，它涵蓋知識、技能、態(tài)度和價值觀等多個維度，強調各要素之間的有機融合；其次，發(fā)展性，核心素養(yǎng)隨著學生年齡增長和社會經驗的積累而不斷深化和完善，是一個動態(tài)發(fā)展的過程；再次，時代性，核心素養(yǎng)的構成反映時代對人才的需求變化，強調創(chuàng)新、信息處理、全球視野等與現(xiàn)代社會發(fā)展緊密相關的能力；最后，普適性，雖然不同國家和地區(qū)的教育體系存在差異，但核心素養(yǎng)作為個體適應未來社會的基本要求，具有廣泛的適用性，是各國教育改革的共同追求。這些特點共同構成核心素養(yǎng)的豐富內涵，為教育改革和學生全面發(fā)展指明方向。

二、普通高中舞蹈校本課程的設計意義

（一）促進學生全面發(fā)展

普通高中舞蹈校本課程的設計，首先在于其對學生全面發(fā)展的深遠意義。舞蹈作為一種集藝術、體育、音樂于一體的綜合性活動，不僅能夠鍛煉學生的身體協(xié)調性、柔韌性和力量，還能培養(yǎng)學生的節(jié)奏感、空間感知能力和審美能力。通過舞蹈學習，學生能夠在緊張的學習之余找到釋放壓力的途徑，促進身心健康，提高綜合素養(yǎng)，實現(xiàn)德智體美勞全面發(fā)展。此外，舞蹈表演中的團隊合作與情感交流，有助于提升學生的社交能力、團隊合作能力，以及情感表達能力。

（二）傳承與弘揚民族文化

將民族舞蹈元素融入校本課程，是傳承與弘揚中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的有效途徑。通過教授傳統(tǒng)舞蹈，學生能夠直觀感受并理解不同地域、不同民族的文化特色、舞蹈特點和歷史底蘊，增強文化自信和民族自豪感。這種文化浸潤式的教育方式，比單純的理論學習更加生動、深刻，能夠有效激發(fā)學生學習舞蹈與了解舞蹈背后所蘊含的歷史文化的興趣，有助于在學生心中種下熱愛并保護傳統(tǒng)文化的種子。

（三）激發(fā)創(chuàng)新思維與創(chuàng)造力

舞蹈創(chuàng)作與表演過程本身就是一種創(chuàng)造性活動。在校本課程中，鼓勵學生參與舞蹈編排、服裝設計、舞臺布置等環(huán)節(jié)，可以極大地激發(fā)學生的創(chuàng)新思維和創(chuàng)造力。學生需要運用想象力將抽象的情感轉化為具體的舞蹈動作，這一過程不僅鍛煉學生的藝術創(chuàng)造力，還培養(yǎng)了學生解決問題的能力和批判性思維，為未來的學習與生活奠定堅實基礎。

（四）提升綜合素質與競爭力

在日益激烈的社會競爭中，擁有多元化的技能和特長成為個人優(yōu)勢的重要體現(xiàn)。舞蹈校本課程為學生提供一個展示自我、提升綜合素質的平臺。通過參與舞蹈比賽、演出等活動，學生不僅能夠鍛煉自己的舞臺表現(xiàn)力、自信心和應變能力，還能在團隊合作中學會溝通、協(xié)調與領導，這些能力對于未來無論是升學還是就業(yè)都至關重要。此外，舞蹈特長也是學生申請高校、求職時的一大亮點，有助于提升個人競爭力。

三、核心素養(yǎng)導向下普通高中舞蹈校本課程的實施策略

（一）明確課程目標，對接核心素養(yǎng)

核心素養(yǎng)指引下，實施舞蹈校本課程首要之舉是明晰課程目標，確保這些目標與核心素養(yǎng)框架緊密結合，旨在通過舞蹈教育的路徑增進學生的綜合素養(yǎng)。通過連貫而深入的舞蹈訓練過程，學生不僅能夠掌握舞蹈技藝，更關鍵的是，這一過程應當促進學生審美鑒賞力、藝術創(chuàng)新思維及文化歸屬感的培育。如此定位的課程目標，對于推動學生的全人發(fā)展至關重要，旨在塑造兼具豐富文化內涵、高雅審美品味及優(yōu)良社會適應性的新一代人才。

例如，教師在進行《中國少數(shù)民族舞蹈》教學過程中，教師可設定以下教育目標：首先，通過引導學生學習并親身體驗各少數(shù)民族舞蹈，加深其對中華多元文化遺產的認知與尊崇，提升其文化領悟能力，以此貼合核心素養(yǎng)中關于“文化自覺與傳承”的訴求。其次，強調舞蹈動作的精確度及表達力，確保學生在熟練掌握基礎舞步與技巧的同時，能夠自如地抒發(fā)情感，增強藝術展現(xiàn)力，這正與“審美感知與藝術表達”的核心素養(yǎng)要求相輔相成。再者，借助集體創(chuàng)作與合作演出的方式，培育學生的團隊合作意識及溝通技巧，推動身體協(xié)調性與社交能力的雙重增進，符合“社會參與與合作”的核心素養(yǎng)導向。最后，激勵學生在舞蹈創(chuàng)作中融入創(chuàng)新元素，結合個人見解與現(xiàn)代審美視角，激活其藝術創(chuàng)造潛能，達成“創(chuàng)新思維與實踐”核心素養(yǎng)的培養(yǎng)，不僅充實舞蹈教育的內涵，也高效地促進學生綜合核心素養(yǎng)的全面提升。

（二）精選課程內容，激發(fā)學習興趣

開展普通高中舞蹈校本課程時，精選課程內容是至關重要的步驟，旨在喚起學生強烈的學習意欲。課程編排應涉獵廣泛的舞蹈風格，力圖契合不同學生的個性化需求及興趣取向。課程建構需緊密貼合高中生心理與生理發(fā)展的獨特性，從根基扎實的基礎舞步訓練啟程，逐步向技能與技巧的精進過渡，直至激勵學生投身于舞蹈創(chuàng)作與實踐表演之中，構筑一個層次分明、步步深入的教學系統(tǒng)，推動學生在舞蹈藝術領域能夠持之以恒地探索與進步。

例如，教師在進行《芭蕾舞（中、外）》教學過程中，教師可以引入中外芭蕾舞的經典片段作為學習素材，如《天鵝湖》中的經典片段“四小天鵝舞”與中國民族芭蕾《紅色娘子軍》的“練兵舞”。這種比較分析的教學策略，旨在使學生既能領略芭蕾藝術的高雅力量，又能深入理解文化差異如何塑造藝術表現(xiàn)形式，從而激發(fā)出跨越文化界限的學習欲望。隨后，為提升學生的學習積極性，建議開展“互動式體驗課”，讓學生裝備特制足尖鞋，親歷芭蕾舞者的輕靈步伐，即便是基礎的站立與移步練習，亦能讓學生感受到挑戰(zhàn)的喜悅及達成目標的滿足感。此外，組織“主題編舞工作坊”，圍繞貼合學生日常的主題“夢想”與“青春”，鼓勵學生將個人情感融入舞蹈構思，經歷從集體討論、動作風格設定到音樂搭配的全過程，以此鍛煉學生的創(chuàng)造性思維及集體合作精神。最后，借由班級演出或校園文化節(jié)的平臺，展示學生自主創(chuàng)作并演繹的舞蹈作品，讓學生在舞臺上收獲滿滿的成就與自豪感。

（三）創(chuàng)新教學方法，提升教學效果

普通高中舞蹈校本課程的教學改進中，創(chuàng)新教育手段扮演著至關重要的角色。教師通過部署多媒體工具展示舞蹈片段，通過視覺與聽覺的雙重刺激，引領學生全方位感知舞蹈的韻律、動作及情感層面。此后，采取演示與解說相融合的方法，精細解構舞蹈動作，力保每名學生都能精確把握技術要領。為加深學生的參與度及體驗感受，提高學生的舞蹈創(chuàng)新與創(chuàng)作能力，教師可以將學生分組實施小組協(xié)作學習模式，激勵學生在舞蹈演繹中嵌入個人見解與創(chuàng)意思維。

例如，教師在進行《中國漢族民間舞蹈》教學過程中，通過在多媒體教室展示精心挑選的舞蹈視頻片段，如經典的“扇子舞”或“秧歌舞”，視頻里絢麗的服裝色彩、輕快的樂曲節(jié)奏，加上舞者栩栩如生的表情，迅速抓住學生的注意力，喚起學生對中國傳統(tǒng)文化的好奇心與探索意愿。隨后，教師通過親自演示，將舞蹈基礎步伐、手勢變化及扇子運用等元素逐一拆解，輔以活潑生動的口頭說明，確保每位學生都能透徹掌握動作技巧及其承載的文化深意。利用視頻的慢放與暫停功能，引導學生細致觀察每一動作細節(jié)，鞏固記憶。此外，為了增進學生之間的互動合作，教師將班級分組，每組負責不同舞蹈章節(jié)的練習。教師激勵學生在尊重傳統(tǒng)舞蹈精神的同時，融入個人對舞蹈藝術的理解與創(chuàng)新，例如調整陣型布局、創(chuàng)新手勢設計或面部表情演繹，從而使舞蹈表演更顯生動且個性十足，促進學生舞蹈技藝的提升。

（四）加強實踐教學，培養(yǎng)綜合能力

舞蹈作為實踐性極強的藝術形式，其學習過程離不開反復的練習與實踐。學校應積極創(chuàng)造多樣化的實踐平臺，定期舉辦舞蹈比賽，鼓勵學生展示自我風采；組織學生參與校內外文藝演出，拓寬視野，增強舞臺表現(xiàn)力與自信心；同時，開展舞蹈創(chuàng)作與編排活動，激發(fā)學生的創(chuàng)新思維和藝術潛能。這些實踐活動不僅使學生能夠將課堂所學轉化為實際技能，更在過程中培養(yǎng)學生的組織協(xié)調能力、創(chuàng)新思維能力和舞臺表演能力，深化學生對舞蹈與實踐的認知，全面提升學生的綜合素養(yǎng)。

例如，教師在進行《現(xiàn)代舞（中、外）》教學過程中，教師通過安排學生觀賞并剖析中西現(xiàn)代舞的經典作品，啟發(fā)學生探究在多樣文化環(huán)境里現(xiàn)代舞的藝術表現(xiàn)手法與情感傳達策略，旨在提升學生的跨文化認知與鑒賞力。隨后的教學環(huán)節(jié)，教師鼓勵學生分小組進行創(chuàng)作實踐，明確要求每組創(chuàng)作需融合至少兩種文化特色，以此激發(fā)學生的創(chuàng)新意識，促使學生將理論知識轉化為富有創(chuàng)意的作品。在實踐排練期間，教師不僅提供專業(yè)技術指導，同時著重于培育學生的團隊合作精神，引導學生集體應對創(chuàng)作中的挑戰(zhàn)，諸如動作連貫性、隊形變換等問題，以增強學生的組織與協(xié)調技能。另外，通過模擬真實的舞臺演出情景，使學生能在受控環(huán)境下體驗舞臺緊張情緒，學會心理調適，增強自信心，并提升其舞臺呈現(xiàn)的藝術效果。此類活動不僅展示舞蹈校本課程教育的成效，更重要的是，它使學生在親身體驗中深切感受到舞蹈藝術的內在魅力。

（五）融入文化教育，提升文化素養(yǎng)

作為文化傳播的載體，舞蹈的每一姿態(tài)、每段樂律皆深植著文化的精髓。故此，在傳授舞蹈技藝時，教師應積極探尋舞蹈背后的文化敘事，向學生闡述各族群舞蹈的獨特文化脈絡、歷史變遷及審美特性。這一整合不僅能夠充實課程內涵，使舞蹈習得過程變得更為鮮活且富有趣味，更重要的是，它引導學生深刻領會舞蹈所載負的文化價值，增進對中華民族文化的認同與自豪感，在舞蹈藝術的沉浸中持續(xù)提升個人的文化修養(yǎng)水平。

例如，教師在進行《中國古典舞》教學過程中，可規(guī)劃以“漢唐風韻”為中心的校本課程設計。利用多媒體技術，展示漢唐時期的服裝、建筑及藝術繪畫等文化遺產，使學生直觀領會那個時期文化的興盛與包容性，為舞蹈教學奠定濃郁的文化基底。此后，深化講解漢唐舞蹈的史學背景，如“霓裳羽衣舞”的起源、象征意義及在宮廷宴樂中的重要地位，以此觸發(fā)學生對該舞蹈形態(tài)的好奇心與探索欲。在技巧傳授階段，教師除了解說基礎的身形韻律與步伐外，還應指導學生領悟各動作中蘊含的文化深意，如“圓”與“和”的審美觀念如何在舞蹈動律中展現(xiàn)，以及怎樣借助身體語言傳遞古文人的氣節(jié)與情感。課程中還可增設“創(chuàng)意編舞”部分，激勵學生融合新學的文化素材，獨立創(chuàng)作富含漢唐風貌的舞蹈短篇，進一步啟迪學生的創(chuàng)新意識與對傳統(tǒng)文化的探求熱忱。

（六）建立評價體系，促進持續(xù)發(fā)展

建立科學合理的評價體系是保障舞蹈校本課程有效實施的重要手段。該體系需多維度考量，以確保評價的全面性和公正性。定期的評價不僅能幫助教師精準把握學生的學習動態(tài)，及時發(fā)現(xiàn)并糾正問題，還能為學生提供寶貴的反饋，引導學生明確改進方向，促進個人成長。同時，建立激勵機制，對優(yōu)秀學生進行表彰和獎勵，能夠有效激發(fā)全體學生的學習熱情與積極性，形成積極向上的學習氛圍，推動舞蹈校本課程不斷向前發(fā)展。

例如，教師在進行《走近舞蹈》教學過程中，教師通過課堂觀察、小測驗等形式評估學生對舞蹈基礎理論知識的理解和掌握情況，確保每位學生都能扎實根基。技能掌握方面，則通過分組練習、個人展示等形式，采用同伴評價與教師評價相結合的方式，細致評估學生的舞蹈技巧、節(jié)奏感及協(xié)調性，鼓勵學生之間互相學習，共同進步。在情感態(tài)度維度，教師注重觀察學生在課堂上的參與度、合作精神以及面對挑戰(zhàn)時的態(tài)度，通過問卷調查、自我反思日記等形式收集學生的主觀感受，引導學生培養(yǎng)積極向上的學習態(tài)度和對舞蹈藝術的熱愛。至于創(chuàng)新表現(xiàn)，則鼓勵學生在掌握基礎后，嘗試編排舞蹈片段或創(chuàng)作舞蹈主題，通過舞臺展示、創(chuàng)意大賽等形式，激發(fā)學生的創(chuàng)造力和想象力，讓學生的個性與才華得以充分展現(xiàn)。最后，根據(jù)評價結果，對表現(xiàn)突出的學生給予榮譽證書、舞臺表演機會或舞蹈學習資源包等獎勵，以此激勵全體學生積極參與，共同推動《走近舞蹈》校本課程的持續(xù)發(fā)展與創(chuàng)新。

結束語

綜上所述，在核心素養(yǎng)引領下，普通高中舞蹈校本課程的設計與實踐成為強化學生藝術修養(yǎng)與綜合素質提升的關鍵路徑，也是深化素質教育進程、推動學生全面成長的重要一環(huán)。教師通過精細規(guī)劃課程內容與執(zhí)行教學策略，不僅能夠指導學生掌握舞蹈技藝，更在于培育學生的審美鑒賞力、創(chuàng)新能力及團隊協(xié)作精神。因此，在教育實踐過程中，教師需持續(xù)反思實踐經驗，依據(jù)學生的反饋信息與需求，對課程進行持續(xù)優(yōu)化和完善。

文章來源：  《尚舞》   http://xwlcp.cn/w/wy/26862.html